Зеро инструкция по выживанию в альтернативном мире

↑ Наверх

↑ Наверх

В роли главного героя – хикикомори. Сюжетная завязка – перемещение в альтернативный мир с магией, эльфами и прочими фэнтезийными атрибутами. На постере – толпа миленьких девушек. Первое впечатление от аниме с подобным описанием складывается не самое приятное, не так ли? Сразу ожидаешь увидеть очередной шаблонный тайтл про задрота, попадающего в параллельную вселенную, в которой его окружает гарем красоток, а сам герой оказывается полезным и вообще спасает мир. Знаем, видели подобное. Сходу в голову приходят KonoSuba, SAO, Log Horizon и Overlord. Нельзя сказать, что перечисленные выше тайтлы плохи, даже наоборот – большинство из них заслуживают внимания, однако сценарий перемещения в параллельный мир используется настолько часто, что постепенно приедается и перестает быть оригинальным. Но тем приятнее встретить исключения из правил. Пусть вас не обманывает невзрачное описание: текущий обзор посвящен самому захватывающему аниме весны 2016 года – Re:Zero kara Hajimeru Isekai Seikatsu («С нуля: пособие по выживанию в альтернативном мире», «Re:Zero»).

Update: Первоначально данный обзор был написан после просмотра половины сериала (двенадцати серий). После просмотра всех двадцати пяти серий он был обновлен. Новый текст вынесен в отдельные блоки Update. Старый текст менять не буду, чтобы было проще сравнить, как изменилась моя точка зрения.

Краткие сведения

Re:Zero – приключенческое аниме про жестокий фэнтезийный мир, выпущенное студией White Fox весной 2016 года. Состоит из двадцати пяти серий, в основе лежит ранобэ. Перед запуском аниме было выпущено восемь томов ранобэ, по которым созданы три манга-адаптации с разными иллюстраторами. Re:Zero поведает вам историю про то, как обычный хикикомори Субару Нацуки, возвращаясь домой, по необъяснимым причинам перенесся в параллельный фэнтезийный мир. Первоначально обрадовавшись, он попытался разобраться в ситуации, руководствуясь опытом, почерпнутым из всевозможных RPG-игр, однако новый мир оказался совсем не таким дружелюбным по отношению к новоявленному приключенцу, как он ожидал…

Вы спросите – что же отличает Re:Zero от прочих похожих произведений про перемещение в параллельные миры? В первую очередь, это чрезвычайно захватывающий сюжет и бесподобная атмосфера. Захватывающий настолько, что ты забываешь про время, про то, что завтра идти на работу, и смотришь серию за серией, несмотря на то, что уже глубокая ночь и давно пора спать. Вы познаёте параллельный мир вместе с главным героем, который знает про него не больше вашего. Вы вместе путешествуете по узким улочкам трущоб, вместе сражаетесь с бандитами и уклоняетесь от пролетающего рядом с головой клинка. Главный герой одинок в неизвестном мире, и только вы знаете про то, сколько бедняге пришлось пережить. Вы погружаетесь в происходящие на экране события. Разумеется, не последнюю роль в этом играют превосходная музыка и рисовка. Но обо всём по порядку.

Персонажи

Re:Zero в очередной раз доказывает, что первое впечатление бывает обманчивым. Первичный осмотр персонажей ничего хорошего не предвещает. Хикикомори в спортивном костюме — главный герой, беленькая и миленькая девушка — его очевидная спутница, а компанию им составляют парочка лоли-девочек и близняшки в костюмах горничных. Так и хочется сказать «фи» и забросить Re:Zero обратно в пыльный угол. Но, как и в случае с невзрачной сюжетной завязкой, подобные выводы будут неверными. На самом деле, за каждым персонажем скрывается многогранная личность, которая постепенно раскрывается и оказывает непосредственное влияние на течение сюжета. За развитием персонажей, а в особенности — главного героя, наблюдать чрезвычайно интересно. Давайте пройдемся по персонажам, и отметим их плюсы и минусы. Биографию я приводить не буду, дабы избежать даже незначительных спойлеров.

Субару Нацуки (Subaru Natsuki) оказался самым неожиданным сюрпризом, преподнесенным Re:Zero. Узнав, что главный герой является хикикомори, я начал готовиться к типичному развитию событий: бесполезный в реальном мире парень умудряется мастерски применять свои геймерские познания в мире фэнтезийном, благодаря чему становится успешным и крутым. Так вот, Субару смело показывает средний палец подобной банальщине. Он оказался одним из самых интеллигентных, интересных, адекватных и разносторонних мужских персонажей, что я встречал. Не понятно, с какого перепуга подобному герою присвоили звание «хикикомори». Навыки общения у Субару находятся на уровне гораздо выше среднего. Его действия по изучению мира и поведение в непростых ситуациях вполне адекватны, и не могут не вызывать уважения, ведь при принятии решений он руководствуется не только здравым смыслом, но и желанием защитить дорогих себе людей. Несмотря на страх и вероятность получения тяжелой травмы, он постоянно борется с собой и почти всегда побеждает в этой борьбе. При помощи гиперактивного поведения Субару лишь скрывает внутренние противоречия. Но даже несмотря на все трудности, через которые ему приходится пройти, Субару не отчаивается и не перестает бороться. Очень качественный главный герой, в существование которого веришь.

Update: Но во второй части сериала происходит нечто необъяснимое. Вместо простоватого, но уверенного в себе парня, готового совершать отважные поступки, Субару предстает в образе истеричной тряпки, творящей неадекватные вещи. Самое противное, что изменения в его характере ну совсем никак не связаны с сюжетными событиями. Одно дело, если бы Субару начал вести себя странно после получения очередной травмы — тогда хотя бы можно было сказать, что он ментально сломался. Но нет, изменения характера начинаются в самый неожиданный момент, когда, казалось бы, всё плохое осталось позади, и Субару уже показал себя как герой, заслуживающий доверие. Зритель уже полюбил его, и начал доверять. Зачем, ЗАЧЕМ так уродовать полюбившегося персонажа, мне не ясно.

Если честно, я понимаю намерения сценаристов, что, впрочем, не оправдывает их действий. Они хотели показать темную сторону Субару. Показать, что даже самый слабый и ничтожный человек может быть героем, если он поверит в свои силы и в поддержку окружающих. Но насколько же криво реализована эта попытка… Если вы хотите показать Субару слабаком — делайте это сразу, когда зритель еще не привык к нему и не полюбил его. Хотите показать темную сторону персонажа — делайте это, но не заставляйте зрителя ненавидеть героя. Существует множество способов показать ничтожность характера, при этом не вызывая сильнейшую неприязнь — это отлично показано в Welcome to NHK, где вам показывают слабость героя, но он все равно вызывает у зрителя симпатию, ему хочется сопереживать и желать успеха. Субару же превратили в истеричку, орущую на ближайших друзей и совершающую крайне подлые и непродуманные действия. В одной серии его вообще сделали овощем, пускающим слюни. Зачем, зачем…

А ведь задумка сама по себе неплоха. В 18 серии Субару произносит крайне важный монолог, показывающий, что он прекрасно понимает всю свою беспомощность и никчемность, и ненавидит себя за это. Одно дело, когда он творит неадекватные вещи, не осознавая того, и совсем другое, когда он понимает тупость своих поступков, но ничего не может с этим сделать. Осознание своих недостатков — это первый, самый сложный шаг на пути к совершенствованию, и трудно винить Субару за то, что он дался ему настолько трудно. Ведь, по существу, для хикикомори, у которого вообще нет никаких достижений в жизни, это всё равно, что признать себя никем. А теперь поставьте себя на его место, и попробуйте честно ответить на вопрос: «Смогли бы вы осознать своё полное ничтожество, но при этом продолжать бороться, раз за разом врезаясь в бетонную стену отчаяния?» Он старался. Даже когда его жестоко били. Даже когда на его глазах умирали дорогие люди, а он ничего не мог с этим сделать. Так что идея с демонстрацией слабости героя имеет смысл, ведь она позволяет добиться психологической эволюции и развития персонажа бешеными темпами. Что, впрочем, не делает реализацию этой идеи менее кривой…

Эмилия (Emilia) полностью соответствует своей внешности — исключительная доброта и красота. Эмилия вместе с котом Паком (который тоже принимает активное участие в развитии сюжета) являются своеобразными талисманами Re:Zero. Не могу утверждать, что типаж целиком положительной девушки оригинален и нешаблонен, однако в случае с Эмилией он применяется должным образом. Ненавязчива, добра и мила. Главный же плюс — акцент с Эмилии с легкостью переходит на второстепенных персонажей, поэтому надоесть своим предсказуемым образом она не успевает. Именно так должен действовать талисман — периодически давать о себе знать, радовать зрителя своей милотой и добротой, а затем незаметно отходить на второй план, давай шанс остальным персонажам раскрыться во всей красе. Впрочем, я уверен, что со временем Эмилия еще покажет себя, и станет настоящей главной героиней.

Update: Эмилия мало появляется во второй части сезона, но за одну единственную фразу я мгновенно полюбил этого персонажа (хотя Рем все равно best girl!!!). Фраза проста: «Разве это честно, что мне… что для кого-то вроде меня, выпало столько радости?» Какая буря эмоций скрыта всего в одном предложении… Не влюбиться в Эмилию после такого просто невозможно. Ведь она, оказывается, не просто улыбчивый талисман с милым котиком под рукой, а настоящий человек с эмоциями и чувствами.

Беатрис (Beatrice). Высокомерная лоли-девочка с таинственными магическими силами. Вроде бы ничего особенного, однако при взаимодействии с Субару её образ раскрывается в полной мере. В присутствии Беатрис он ведет себя именно так, как повел бы рядовой любитель онлайн игр. В этом плане Субару является исполнителем зрительских желаний. Признайтесь, кто бы не захотел слегка подразнить высокомерную лоли-девочку, чтобы своими глазами увидеть её милый гнев, при этом не боясь улететь через открытое окно? Re:Zero предоставляет вам такую возможность.

Update: Как ни странно, во второй части сериала Беатрис практически не фигурирует. Печалька.

Сестры-близнецы Рам (Ram) и Рем (Rem). Очередное доказательство того, что не стоит судить о персонаже по его внешности. На первый взгляд предсказуемые, сестры оказываются сложными личностями, со своими характерами и предысторией. Приятные второстепенные персонажи, которые отлично вписываются в непростой мир Re:Zero, придавая ему оттенок фэнтезийности.

Update: Ух. Рем во второй части сериала раскрывается во всей красе, и становится одним из важнейших персонажей. Дабы избежать спойлеров, просто скажу, что она прекрасна. Рам появляется реже, но оно и к лучшему.

Как видите, все персонажи в Re:Zero добавлены не просто так, и придают разнообразия и глубины. Единственное, что мне не понравилось — это превалирующее количество женских персонажей на главных ролях. Увидев постер, я подумал, что аниме представляет собой посредственный фэнтезийный гаремник с задротом в роли альфача, и я далеко не единственный, кто мог придти к такому ошибочному выводу. Да, женские персонажи в Re:Zero на самом деле не являются куклами, добавленными исключительно для красоты, но я не вижу никаких проблем в том, чтобы часть из них заменить мужскими. Сами подумайте — среди главных и второстепенных героев за двенадцать серий встречается всего четыре мужских персонажа (Субару, хозяин ломбарда, хозяин особняка и рыцарь), в то время как женских в два раза больше. В общем-то, ничего критичного, однако меня подобная мелочь слегка смутила.

Update: Во второй части сериала разница в количестве мужских и женских персонажей нивелируется. Кроме того, появляется россыпь качественных второстепенных персонажей, которых, как и раньше, ни в коем случае не стоит оценивать по внешности. Даже самая миленькая девушка тут может оказаться опытнейшим манипулятором, по взгляду способным распознать ложь.

Сюжет

Как вы думаете, почему зрители так любят первую арку в Sword Art Online? Ответ прост — из-за постоянного чувства опасности, в которой находится главный герой. Одна неудачная схватка, и жизнь Кирито могла оборваться. Каждую минуту экранного времени, в каждой сцене и диалоге вы ощущаете беспокойство оттого, что в любой момент герой может расстаться с жизнью. В Re:Zero при просмотре ощущаешь похожее чувство. Субару при получении травм испытывает боль. В отличие от многих похожих историй, главный герой не может безнаказанно лезть в бой, ведь отрубленная рука или вспоротый живот будут болеть так же, как в реальности. За героя испытываешь беспокойство, ведь ты знаешь, что безнаказанно он умереть не может. Этот факт позволяет в полной мере прочувствовать мрачную атмосферу фэнтезийного мира, и полностью погрузиться в происходящее. В качестве противоположного примера можно привести аниме Log Horizon, в котором из-за цензуры сценаристы убрали из аниме упоминания про боль, тогда как в ранобэ, по которому снималось аниме, боль являлась немаловажной деталью. В результате эмоциональный фон и атмосфера аниме кардинальным образом поменялись, причем не в лучшую сторону.

Теперь давайте вернемся к непосредственному рассмотрению сюжета, и начнем с его насыщенности и сбалансированности. Говоря про насыщенность, в первую очередь обращаешь внимание на концентрацию важных разговоров и сражений. В этом плане Re:Zero можно назвать эталонной экранизацией ранобэ. Как вам должно быть известно, ранобэ — это новеллы, то есть книги с большим количеством текста. Как правило, тайтлы, снятые по ранобэ, изобилует разнообразными диалогами, но испытывает нехватку в экшне. Возьмите тот же Fate/Zero, снятый по ранобэ — огромное количество диалогов, но малое количество сражений, в результате чего многим зрителям аниме кажется скучноватым. Однако Re:Zero избежало подобного недостатка: на вас сваливается поток непредсказуемых событий, будь то хитрые ходы, предпринимаемые Субару, или сражения, происходящие по непредсказуемым сценариям. Диалогов в аниме ровно столько, сколько необходимо для минимального разъяснения происходящего с возможностью для собственных размышлений. В разговорах порой проскакивают важные мелочи, на которых не акцентируется внимание, но которые при должном анализе со стороны зрителя могут помочь разобраться в ситуации самостоятельно, без какой-либо помощи со стороны. Это говорит о крайне бережном отношении к исходному материалу со стороны сценаристов, что в последнее время встречается ой как нечасто.

Сценаристы попытались угодить всем категориям зрителей. Первые три серии насыщены сражениями, и возникает ощущение, что именно таким будет всё последующее повествование. Однако, как только происходящее начинает казаться однообразным, аниме резко меняется. Начиная с четвертой серии течение времени приостанавливается, и акцент с динамичных сражений смещается на диалоги и психологию. Я понимаю, что многие зрители не оценят уменьшение количества сражений, однако тем самым Re:Zero лишь демонстрирует свою глубину и разносторонность. Аниме способно удовлетворить интерес не только самым прямолинейным способом — экшном, но и достичь более глубоких уголков души. Ведь правильно преподнесенная психология оказывают куда большее воздействие на человека, чем очередная драка.

Кроме всего прочего, сценаристы мастерски адаптировали механизм петли времени, лежащий в основе сюжета. Несмотря на то, что в других аниме персонажам, как правило, приходится переживать одни и те же события вновь и вновь с небольшими изменениями, в Re:Zero все куда сложнее и интереснее. Вместо того, чтобы повторять свои предыдущие действия, Субару постоянно предпринимает что-то новое, кардинальным образом меняя ход событий. Благодаря изменению принимаемых решений в аниме появляется элемент неожиданности, который, однако, не противоречит логике. Обоснованная случайность — невероятно ценное качество сценария, которое встречается очень, очень, очень редко. Вы никогда не знаете, что произойдет в следующий момент, поэтому с напряжением и интересом следите за развитием событий. Но в то же время у вас никогда не возникнет ощущение, что вы наблюдаете за неадекватным фарсом. Думаю, именно поэтому Re:Zero смотрится настолько легко и захватывающе, а качественно проработанные персонажи и атмосфера напряженности этому только способствуют.

Update: Вторая часть сериала легко делится на две половины — серии 13-18 и 19-25. Первая половина спорная, и причина тому очевидна — странные изменения в характере Субару, которые превращают плавный сюжет в необъяснимый фарс. Как я уже говорил ранее, смысл в этих сериях есть, однако без них сериал в целом был бы лучше. Вторая половина захватывающая и динамичная, и смотреть её было очень интересно. Концовка сериала тоже очень хороша.

Рисовка

В первую очередь хочется отметить превосходный дизайн персонажей, в котором использован традиционный стиль студии White Fox. Во внешности персонажей угадываются основополагающие черты характера, что в случае фэнтезийного аниме можно считать плюсом. Еще одним плюсом являются великолепно проработанные крупные планы и фоны, а также множество интересных ракурсов с нестандартной перспективой. Кроме того, художники мастерски использовали искусство светотени, что в еще большей степени позволило управлять атмосферой происходящего. В общем, трудно найти какие-либо недостатки в визуальном сопровождении Re:Zero, разве что придраться к каким-то отдельным кадрам.

Update: И, тем не менее, я все-таки придерусь. Возможно, во второй части сериала студия урезала финансирование, и поэтому плохо прорисованных кадров стало больше. Вы только приглядитесь к методике Ctrl+C Ctrl+V, использованной на скриншоте снизу.

Музыка

Без грамотно подобранного музыкального сопровождения Re:Zero никогда бы не смогло добиться столь всепоглощающего эффекта погружения. Музыка регулирует темп и задает необходимую атмосферу. Фоновая музыка содержит как целый ряд мелодичных композиций для воссоздания сказочной или драматичной атмосферы, так и несколько динамичных композиций для сцен сражений. Опенинг Redo в исполнении Кономи Сузуки (Konomi Suzuki), ранее исполнявшей опенинги для No Game No Life, Absolute Duo, Fairy Tail и многих других популярных тайтлов, получился превосходным как с точки зрения песни, так и с точки зрения визуального сопровождения, и уже добавлен в мой плейлист. Эндинг STYX HELIX в исполнении MYTH & ROID гораздо более лиричен, но звучит не менее приятно.

Update: К музыке претензий нет. Она как была, так и осталась шикарной. Разве что второй опенинг мне показался слабее первого, по крайней мере с точки зрения вокала.

Оценки

Персонажи — 8.0. Главный герой, за которым невероятно интересно наблюдать, даже несмотря на неожиданные изменения его характера в середине сериала. Отличные второстепенные персонажи, каждый из которых влияет на развитие сюжета, и со временем раскрывает свой внутренний мир. Рем воистину прекрасна. Не ставлю высшую оценку, так как Субару все равно идиот, да и некоторые персонажи так и не раскрыли свой потенциал..

Сюжет — 9.0. Одна из самых продуманных и захватывающих историй, что я когда-либо встречал в аниме. Несмотря на логичность, в ней все равно остается обоснованный элемент случайности. Вновь не ставлю высшую оценку за слабые серии с 13 по 18.

Рисовка — 8.0. Фоны проработаны детально, крупные планы выглядят отлично. Великолепно используется игра светотени. Но некоторые кадры выглядят спорно.

Музыка — 10.0. Великолепное музыкальное сопровождение, благодаря которому аниме получилось настолько захватывающим и разнообразным. Превосходные опенинги и неплохие эндинги.

Фансервис — 10.0. Его попросту нет. В аниме с толпой миленьких девушек нет фансервиса. Неожиданный поворот, да?

Заключение

Сказать, что я впечатлен — ничего не сказать. Ни в коем случае не стоит воспринимать Re:Zero как очередную дешевую историю про задрота в параллельной вселенной — это не так. Уже сейчас, после трансляции половины сериала (всего запланировано двадцать пять серий), становится очевидно, что Re:Zero имеет огромный потенциал, чтобы стать одним из лучших аниме про перемещения в фэнтезийные вселенные. Каждый отдельный компонент находится на высоком уровне: прекрасная рисовка, великолепное музыкальное сопровождение, нешаблонные персонажи, и в особенности — глубокий, логичный и непредсказуемый сюжет с затягивающей атмосферой. На данный момент могу смело сказать, что Re:Zero является лучшим аниме весны 2016 года, и вполне вероятно, что окажется одним из лучших аниме года. Все зависит от второй части сериала. Рекомендую к просмотру — аниме недооценено и заслуживает куда большей популярности.

Update: Re:Zero никого не оставляет равнодушным, и этот факт уже говорит о многом. Посмотреть данное аниме следует хотя бы для того, чтобы составить о нем собственное объективное мнение. Вы практически не встретите нейтральных отзывов. Кто-то восхваляет его, кто-то раскритиковывает в пух и прах. И, в отличие от большинства подобных случаев, на этот раз я займу восторженную сторону. Да, Re:Zero не лишено недостатков. Отрицать это было бы глупо. Глупо закрывать глаза на неадекватные изменения характера главного героя и сюжетные пробелы. Но так же глупо будет отрицать и его достоинства, коих намного больше. Re:Zero — это не аниме, которое ты посмотришь один раз и через пару дней забудешь про его существование. Такой глубокий и непредсказуемый сюжет, такие яркие персонажи и переживаемые эмоции просто так не забываются. Вы действительно будете хотеть продолжения истории, и рука сама будет тянуться к кнопке Play. Это дорогого стоит.

9.0/10

Rudean, special for AwesomeReviews.ru

P.S. Как же я ржал с этого персонажа. Божественно.