Руководство начинающему автору

советов
начинающему автору

Москва

2018

Н.Ю. Русова

Учебное пособие

Сочиняем
собственный
текст:

Учебное пособие для старшеклассников

Русова Н.Ю.
Сочиняем собственный текст: 20 советов начинающему автору: учеб. пособие/ Н.Ю. Русова. — М.: Издательство ВЛАДОС, 2018. — 207 с.

ISBN 978-5-907013-00-1

Пособие содержит теоретические сведения и практические рекомендации для начинающих авторов собственных креативных 
текстов. Опираясь на многочисленные примеры, автор описывает 
этапы планирования, написания и редактуры текста, варианты его 
информационного и образного обогащения, приёмы подбора заголовков и многое другое. Указаны способы поиска и исправления 
всевозможных ошибок. Книга снабжена словарём терминов.
Пособие адресовано учащимся 9–11 классов общеобразовательных школ, колледжей и лицеев, а также студентам вузов и средних 
специальных учебных заведений.
УДК 373.167.1:811.161.1 
ББК 81.2Рус-922 

Р889

© Русова Н.Ю., 2018
© ООО «Издательство ВЛАДОС», 2018
© Художественное оформление. 
ООО «Издательство ВЛАДОС», 2018
© Оригинал-макет. ООО «Издательство 
ВЛАДОС», 2018

УДК 373.167.1:811.161.1 
ББК 81.2Рус-922 
 
Р889 

ISBN 978-5-907013-00-1

СОДЕРЖАНИЕ

Предисловие. Муки слова ............................................... 4

Совет 1. Структура коммуникативной ситуации ................ 6

Совет 2. Тема текста, её выбор и формулировка ................. 9

Совет 3. Чем отличается цель текста от его темы ...............19

Совет 4. Выбор стиля и жанра ........................................21

Совет 5. Сбор основной информации ...............................26

Совет 6. Сбор дополнительной информации .....................40

Совет 7. Планирование текста ........................................49

Совет 8. Зачин, его структура и разновидности .................71

Совет 9. Приёмы построения основной части ....................79

Совет 10. Концовка и её структура ..................................93

Совет 11. Способы образного обогащения ....................... 102

Совет 12. Цитаты и цитирование .................................. 124

Совет 13. Заголовок .................................................... 136

Совет 14. Единство текста ........................................... 146

Совет 15. Параметры хорошего текста ........................... 153

Совет 16. Редакторская работа над текстом .................... 164

Совет 17. Смысловая редактура .................................... 166

Совет 18. Стилистическая редактура ............................. 174

Совет 19. Корректура–1: грамматические ошибки .......... 181

Совет 20. Корректура–2: орфографические 
и пунктуационные ошибки .......................................... 190

Послесловие. Человек и язык ...................................... 194

Словарь терминов ...................................................... 196

Литература ............................................................... 206

Предисловие

Муки слова

Как сердцу высказать себя?
Другому как понять тебя?
Поймёт ли он, чем ты живёшь?

Тютчев задавался этими вопросами почти два века назад — в 1830 году, но они не потеряли своей актуальности. 
Каждому из нас знакомо унизительное и беспомощное чувство бессилия и немоты перед белым листом бумаги или перед мерцающим экраном компьютера, когда лихорадочно 
ищешь слово, предложение, конструкцию, чтобы выразить 
то, что, как тебе кажется, уже сидит в голове или душе. Вот 
же оно, вот — то, что мне так хочется или так необходимо 
поведать urbi et orbi (городу и миру), а если быть скромнее — 
другу, знакомому, учителю, чиновнику, судье, работодателю, любому адресату. Кто из нас не восклицал в отчаянии 
вслед за Фетом:

О, если б без слова сказаться душой было можно!

Увы (а может быть, и к счастью), никому из смертных 
этого не дано. Человек превратился в Homo sapiens только 
тогда, когда обрёл язык; именно язык и все другие знаки 
и знаковые системы, опосредованные им, лепили и формовали человеческий разум.
Вспомним, что сказано в Евангелии от Иоанна:

«В начале было Слово, и Слово было у Бога, и Слово было Бог. Оно 
было в начале у Бога. Всё чрез Него начало быть, и без Него ничто 
не начало быть, что начало быть. В Нём была жизнь…»

Не будет преувеличением сказать, что степень нашей разумности во многом определяется степенью владения языком. «Язык» здесь понимается в расширительном смысле: 
это может быть и система математических, физических, химических знаков и формул, и система нотной записи, и совокупность дорожных указателей — словом, любая знаковая система, которая состоит из материальных объектов, 

условно сигнализирующих о совсем других объектах действительности. Только такие системы позволяют собирать, 
хранить, перерабатывать и передавать информацию, а кто 
владеет информацией, как известно, владеет миром.
Эта книга написана для того, чтобы помочь вам преодолеть муки слова, донести до адресата в максимально подходящей форме то, что вы хотите ему сказать, овладеть разными способами выражения вашей мысли и известной вам информации.
В конечном счете эта книга написана для того, чтобы помочь вам овладеть собой и миром.

Совет 1

Структура коммуникативной ситуации

Любую информацию, которой вы овладели и которую хотите сохранить и/или передать, следует уложить в сообщение, высказывание, другими словами — в текст. Глубокое 
заблуждение — полагать, что тексты пишут только писатели и журналисты. Оглянитесь вокруг: тексты постоянно 
создают учителя, юристы, чиновники, врачи, менеджеры, 
специалисты по рекламе… Поистине авторам текстов нет 
числа, и качество написанного непосредственно влияет на 
судьбу создателей.
Обозначим термином «креативный текст» ваше самостоятельное высказывание на заданную или свободно выбранную тему, причем объём этого высказывания принципиального значения не имеет — важно лишь соответствие текста 
выбранной теме и поставленной коммуникативной задаче. 
Никакой текст не возникает спонтанно, на пустом месте; 
текст — это всегда ответ на жизненные вызовы. В повседневной жизни мы постоянно попадаем в разнообразные ситуации, которые требуют от нас определённых действий 
и высказываний.
Назовем ситуацией совокупность жизненных обстоятельств, устойчиво воспроизводящихся в производственной, интеллектуальной, общественной и обиходно-бытовой 
практике социума. Если ситуация побуждает к общению, 
высказыванию, коммуникации (а в жизни так оно чаще всего и случается), такую ситуацию принято именовать коммуникативной.
Примеры коммуникативных ситуаций:

 ситуация урока, лекции, подготовки домашнего задания (образовательная сфера);
 ситуация установления деловых контактов, описания 
достигнутого — придуманного или изобретённого, рекламы и продажи произведённого товара (производственно-деловая сфера);
 ситуация объяснения или пропаганды политических 
тезисов и лозунгов, сообщения обществу о значимых 
для него событиях, людях, явлениях (общественно-политическая сфера и сфера средств массовой информации);

ситуация объяснения в любви, ссоры или примирения, бытового конфликта, поздравления с праздником, 
просьбы или отказа (сфера частной жизни);
 ситуация творческого самовыражения (сфера искусства — литературы, живописи, музыки и т.п.).
Нетрудно заметить, что группы типовых ситуаций перекликаются с теми обобщёнными сферами человеческой 
деятельности и общения, которые положены в основу дифференциации функциональных стилей языка — научного, 
официально-делового, публицистического, разговорно-бытового и художественного.
Коммуникативная ситуация включает в себя элементы, 
являющиеся ответами на следующие вопросы:
1. 
Что? (Предмет будущего высказывания/текста).
2. 
Кто? (Автор, адресант, говорящий/пишущий).
3. 
Кому? (Адресат, слушатель/читатель).
4. 
Где? (Место).
5. 
Когда? (Время).
6. 
Почему? (Мотив).
7. 
Зачем? (Цель).
8. 
Как? (Стиль, жанр, способ осуществления текста).
Эти элементы можно назвать и по-другому, в соответствии с научной терминологией:
(1): коммуникативный замысел;
(2) + (3): коммуниканты;
(4) + (5): внешние обстоятельства;
(6) + (7): внутренние обстоятельства;
(8): выбор знаковой структуры коммуникации.
Схема (алгоритм) развёртывания коммуникативной ситуации и оформления замысла в коммуникативное намерение выглядит так:

Ситуация

Коммуникативная ситуация

Что?

Кому?

Где и когда?

Почему и зачем?

Как?

Конечно, рождение замысла лишь приблизительно описывается этой схемой; информационное ядро будущего текста обретает свои полные и отчётливые очертания лишь по 
мере многократного прокручивания в сознании соответствующего алгоритма.
Рассмотрим подробнее некоторые элементы коммуникативной ситуации. Самым простым и очевидным представляется ответ на вопрос «кто?» (автор). Вроде бы о себе как о создателе будущего текста мы всё знаем заранее. Однако не 
будем забывать, что каждый текст, вольно или невольно, 
создаёт образ автора, несёт на себе отпечаток его личности. 
Поэтому обязательно задайте себе вопрос: кем и каким вы 
хотите предстать перед адресатом (адресатами)? Правильный ответ может многое предопределить в вашем будущем 
произведении.
Ответы на вопрос «кому?» могут быть самыми разнообразными: это учитель (преподаватель), работодатель (начальник), подчинённый (коллега), покупатель и потребитель произведённого вами товара, чиновник, друг (подруга), 
наконец анонимные читатели, скажем, близкие вам по интересам (книголюбы, толкиенисты, антифа и т.п.) и по социальному положению (студенты, учителя, врачи, бизнесмены).
Место и время, т.е. ответы на вопросы «где и когда?», могут пониматься двояко. С одной стороны, это обстоятельства, в которых зарождался замысел и писался текст. Автору следует учесть их возможное влияние на рождение и развёртывание текста и свести к минимуму нежелательные 
последствия; так, например, объяснительную записку начальнику лучше составлять на свежую и холодную голову, 
а любовное письмо скорее окажет необходимое воздействие, 
будучи написано «при луне и при свечах». С другой стороны, желательно представить себе место и время восприятия 
вашего текста. Так, если вам довелось начать лекцию перед 
студентами в день совершившегося террористического акта 
(конечно, не дай Бог!), то просто невозможно не упомянуть 
об этом трагическом событии. Если вы пишете письмо другу, находящемуся в кругосветном путешествии, это обстоятельство тоже повлияет на структуру ваших высказываний.
Вопросы «что? почему? зачем? как?» определяют собой 
тему, цель и структуру будущего текста. Ответы на них достаточно объёмные и непростые; им посвящено всё дальнейшее изложение.

Совет 2

Тема текста, её выбор и формулировка

Некоторые коммуникативные ситуации не предполагают 
выбора темы, поскольку она определяется ими самими — 
например при написании резюме, автобиографии, объяснительной записки, рекламного объявления и т.п. Но когда 
для креативного текста тему выбирает и формулирует сам 
автор, это всегда непросто. Разумеется, существуют факторы объективные, которые в любом случае так или иначе повлияют на процесс выбора: это ваш жизненный опыт, способ 
мышления, мировоззрение, наконец образование и профессия. Однако есть и такие факторы, которые, если их учесть 
и осознать, серьёзно помогут в нелёгком труде по окончательному определению коммуникативного замысла.
Тема — это попросту то, о чём пойдёт речь в тексте. Для 
того чтобы текст обладал единством и законченностью 
(а только при этом условии возможно его внятное и адекватное восприятие читателем), тема должна укладываться 
в одно, не слишком длинное предложение, словосочетание, 
а иногда даже в одно слово. Например:
Описание:

 Мерчендайзер (описание профессии).
 Новый министр (о недавно назначенном министре образования и науки).
 Последняя книга Людмилы Улицкой.
Объяснение:

 Как уберечься от вирусной инфекции.
 Причины распространения неграмотности.
 Советы начинающему предпринимателю.
Повествование:

 Мой любимый преподаватель.
 Первая поездка в Париж.
 Как мы обставляли новую квартиру.
Убеждение и агитация:

 Бросьте курить!
 Пойдешь ли ты голосовать на ближайших выборах?
 Лучшая профессия в мире (о профессии врача).
Если вы посмотрите на приведённый перечень внимательнее, то заметите, что первые три темы — описательные, 
вторые три — объяснительные, третьи — повествовательные, а четвертая тройка — темы убеждающие (агитацион

ные). Значит, семантика (смысл) темы уже подталкивает 
к определённой структуре будущего текста (описание, рассуждение, повествование, убеждение).
Тема может совпадать с названием будущего текста, но 
чаще подбор заголовка всё-таки более изощрённый процесс 
(см. Совет 13).
Темы бывают широкие и узкие [12]. Широкую тему легче 
развернуть в самых разных направлениях, а узкая тема богаче конкретными и точными деталями. Например, «Мерчендайзер» и «Последняя книга Людмилы Улицкой» — 
темы узкие, но это вовсе не значит, что они незначительны 
и неинтересны: автор может изложить судьбу конкретного 
мерчендайзера и со смаком описать детали его работы, а также аппетитно рассказать о содержании рецензируемой книги, с цитатами и описанием собственных эмоций. «Причины распространения неграмотности», напротив, относится 
к темам широким, и её легко поделить на подтемы, причём 
с несколькими ступенями иерархии и по разным основаниям деления, например:
Причины распространения неграмотности:
1) в современной Российской Федерации;
 
в СССР;
 
в других странах;
2) неграмотность орфографическая и пунктуационная;
 
неграмотность стилистическая и речевая;
 
неграмотность фактологическая;
 
неграмотность логического построения;
3) общие причины неграмотности:
 
уменьшение доли словесной информации за счёт изобразительной;
 
ухудшение качества речевой среды;
 
падение интереса к чтению;
 
изменение национального состава населения;
4) частные причины неграмотности:
 
снижение мотивации к изучению родного языка;
 
отсутствие индивидуального подхода к ученикам;
 
неграмотность преподавателя.
Очень важное условие: тема должна быть до конца осмыслена автором! Например, не беритесь за тему «Рост 
агрессии в современной России», если у вас нет отчётливого 
представления, о какой агрессии вы хотите сообщить: агрессии родителей по отношению к детям, детей — по отношению друг к другу, коренных жителей — к иммигрантам, материально необеспеченных граждан — к состоятельным 

и наоборот… Попросту говоря, проанализируйте все ключевые слова темы и отдайте себе отчёт, по силам ли вам раскрыть их содержание.
Что же надо учитывать при выборе темы?
1. Прежде всего: следует писать о том, что вы хорошо знаете, умеете, пережили и чем искренне интересуетесь. Тогда 
текст обретёт необходимый драйв и обаяние подлинности. 
Нелепо предполагать, что гуманитарий сможет убедительно 
и грамотно рассказать о сущности квантовой теории или 
о тайнах человеческого генома; человек, далёкий от альпинизма, никогда достоверно не напишет об опасностях восхождения на Эверест. Поэтому задайте себе такие простые 
вопросы:

 В какой области знания у меня достаточная теоретическая подготовка?
 В какой области деятельности я обладаю системой навыков или особым опытом?
 В каком интересном месте я побывал и вынес интересные для всех впечатления?
 Что из пережитого мною заслуживает общего внимания?
 Какие люди произвели на меня неизгладимое впечатление и почему?
Этого, конечно, недостаточно. Ни один пишущий человек не может всё время извлекать темы «из себя». Поэтому 
воспитывайте в себе здоровое любопытство, жажду нового, 
постоянно расширяйте круг впечатлений, мыслей и эмоций. Существует не особенно толерантная, но точная формула: журналист — это профессиональный сплетник. Если отрешиться от отрицательных коннотаций слова «сплетник», 
то характеристика будет вполне адекватной.
Источников интересных тем множество: это окружающий вас социум (общество) и хронотоп (время и место); книги и пресса, телевидение и Интернет; «ближний круг» родных, друзей и знакомых; наконец, ваш собственный внутренний мир, который, при внимательном рассмотрении 
и глубоком погружении, оказывается неисчерпаемым.
Очень важно помнить: аппетит приходит во время еды! 
Многие темы априорно могут казаться не особенно интересными, но по мере накопления информации приходят мысли, эмоции, а за ними — и подлинное воодушевление.
2. Перефразируя известный пример Ф.М. Достоевского, 
представим себе следующее: наутро после захвата школы 
в Беслане местная газета публикует на первой странице ка

Мы собрали полезные книги для писателей в один список. Отобрали семнадцать — их, конечно, намного больше, но мы постарались выбрать самые интересные и разнообразные: от Аристотеля до Паланика.

Как строить сюжет, создавать персонажей, обретать свой голос и чем вдохновляться, как не только начать писать книгу, но и закончить ее — вы найдете в этой подборке всё.

4 книги, чтобы припасть к истокам

В.Я. Пропп «Морфология волшебной сказки»

“

Подобно тому, как свойства и функции богов переходят с одних на других и, наконец, даже переносятся на христианских святых, точно так же функции одних сказочных персонажей переходят на другие персонажи. Забегая вперед, можно сказать, что функций чрезвычайно мало, а персонажей чрезвычайно много. Этим объясняется двоякое качество волшебной сказки: с одной стороны, ее поразительное многообразие, ее пестрота и красочность, с другой — ее не менее поразительное однообразие, ее повторяемость.

Джозеф Кэмпбелл «Тысячеликий герой»

О чем. Подобно В.Я. Проппу, Джозеф Кэмпбелл задался целью выявить общую структуру сюжета. Он открыл мономиф или «путь героя», сюжетную линию со строго заданными этапами, которые проходит главный герой — в эпосе, сказках, мифах, даже религиозных преданиях. Так, все такие герои должны услышать зов, затем преодолеть «стража порога», подвергнуться испытаниям, получить награду и вернуться домой. Самый известный человек, который испытал влияние книги Кэмпбелла — Джордж Лука, который построил на мономифе свои «Звездные войны».

“

И, оглядываясь назад на манившие нас когда-то невероятные, непредсказуемые и опасные приключения, мы видим: все, что мы приобрели к концу пути, — это ряд стандартных превращений, через которые прошли все мужчины и женщины на свете, во всех уголках мира, во все времена и во всех, самых невероятных обличьях, которые создавали цивилизации.

Джозеф Кэмпбелл «Тысячеликий герой»

Кристофер Воглер «Путешествие писателя»

О чем. Автор адаптировал «Тысячеликого героя» Кэмпбелла для нужд писателей и сценаристов. Если Кэмпбелл работал в основном с мифологией и общей теорией, Воглер перевел идеи уже в практическую плоскость — в практику написания прозы и сценариев. По сути, он адаптировал идеи Кэмпбелла к современной ему киноиндустрии, снабдив примерами — это уже не мифы, не сказки, а произведения массовой культуры: от «Короля льва» до «Криминального чтива».

“

Мифы — не абстрактные теории и не простое отражение причудливых верований древних людей, а функциональные модели, позволяющие нам разобраться в самих себе.

Кристофер Воглер «Путешествие писателя»

Аристотель «Поэтика»

О чем. Книга, написанная более 2000 лет назад, посвящена теории трагедии. Кроме общетеоретической части, где Аристотель судит об искусстве вообще, в труде содержится анализ характеров и фабулы, который полезен до сих пор. Аристотель вводит и те понятия, которые используют в писательском и сценарном мастерстве до сих пор: например, «перипетия», «кульминация», «катарсис».

“

Трагедия есть подражание действию важному и законченному, имеющему определенный объем, производимое речью, услащенной по-разному в разных ее частях, производимое в действии, а не в повествовании и совершающее посредством сострадания и страха очищение (katharsis) подобных страстей.

Аристотель «Поэтика»

В литературной мастерской

«Как написать роман»

одно из домашних заданий звучит так: Анализируем композицию выбранных романов, разбиваем на акты, находим поворотные пункты, ключевые события и сцены, меняющие поворот сюжета.

4 книги, чтобы изучить фундамент

Все книги этой рубрики будут полезны и для сценаристов, и для писателей, которые хотят сочинять рассказы, повести, романы, и для тех авторов, кто начинает пробовать себя в нон-фикшн, комиксах, играх, — это список работ о том, как писать любые истории.

В руководствах ниже уделяется внимание всему: тому, как создавать убедительных персонажей, как выстраивать сюжет, которому будут сопереживать читатели, как создавать мир произведения. Мир — необязательно фантастический сеттинг: имеется в виду окружение, обстоятельства, в которых действуют персонажи.

Юрген Вольф «Школа литературного и сценарного мастерства»

О чем. Эта книга — классическое пособие, которое выдержало множество переизданий и было многократно дополнено. Четвертое издание (на русском — от 2019 года) — это уже гайд по созданию художественных и нехудожественных произведений, сценариев и медиапроектов. В нем не только много полезных советов по созданию персонажей, оттачиванию языка, юмору и сюжету. Большая часть пособия — о том, как подготовиться к работе, держать темп, как написать черновик и редактировать его, как продвигать законченное произведение — в том числе онлайн, через блог или сайт.

“

Все знают пословицу «Лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать». Самый лучший способ представить персонажа — это показать его поступки. Если ваш герой на вечеринке стоит у барной стойки и за весь вечер не поднимает ни на кого глаза, то можно даже не говорить, что он застенчив. И мне как читателю приятнее понять это самому, чем узнать от автора.

Юрген Вольф «Школа литературного и сценарного мастерства»

Джеймс Н. Фрэй «Как написать гениальный роман»

О чем. И в этой работе, и в продолжении «Как написать гениальный роман-2» Фрэй дает краткое, но исчерпывающее руководство по главным составляющим хорошей книги: проработанные персонажи, конфликт, сюжет, а в центре всего — идея. Автор не так много останавливается на обстоятельствах писательского процесса (вопросах о вдохновении, ловле идей, работе с издательством), в отличие от Вольфа. Зато он также подробно разбирает нюансы создания запоминающихся персонажей и острых конфликтов.

“

Допустим, у вас уже есть персонаж, но вы все еще не можете представить, как он ходит, разговаривает, дышит, потеет. Что ж, в таком случае не помешает немного психоанализа. Усадите вашего героя в кресло и задавайте ему вопросы. Когда беседа закончится, персонаж станет вашим лучшим другом или злейшим врагом. Когда это, наконец, случится — будьте уверены: теперь с этим персонажем можно работать.

Джеймс Н. Фрэй «Как написать гениальный роман»

Роберт Макки «История на миллион долларов»

О чем. Эту книгу не раз называли библией для писателей, сценаристов и всех, кто рассказывает истории. Не зря: Макки сейчас — признанный эксперт по писательскому мастерству, и этот томик — концентрация его полезных советов. Следуя своему структурному подходу, автор описывает, как вести сюжет от сцены к сцене, избегая при этом штампов и не теряя читательского или зрительского внимания.

“

Если у слушателей есть возможность выбирать между прекрасным рассказом на заурядную тему и плохим на серьезную, то они всегда отдадут предпочтение первому. Человек, владеющий мастерством рассказывания историй, знает, как вдохнуть жизнь в любую мелочь, а бездарный даже глубокую мысль низводит до уровня банальности. Вы можете обладать проницательностью Будды, но если не умеете рассказывать истории, ваши мысли и идеи останутся сухими, как мел.

Роберт Макки «История на миллион долларов»

Джон Труби «Анатомия истории»

О чем. Автор последовательно раскрывает все этапы создания хорошей истории — от замысла до конечного результата и редактуры отдельных сцен. Особое внимание Труби уделяет построению сюжета: он предлагает свою семиактную структуру повествования, более подробную, чем традиционную с тремя актами (завязка — конфронтация — развязка).

“

Тема, или, как я ее называю, нравственный конфликт, — это мозг сценария. Герой — сердце и кровеносная система. Прозрения — нервная система. Сюжетная структура — скелет. Сцены — кожа.

Джон Труби «Анатомия истории»

5 книг, чтобы учиться у лучших

Учиться у тех, кого сами любите читать — привлекательная идея, правда? И некоторые именитые авторы дают нам такую возможность: позволяют заглянуть к ним на писательскую кухню и охотно делятся рекомендациями с начинающими коллегами.

Стивен Кинг «Как писать книги»

О чем. Автор решил две задачи: написать небольшую автобиографию и дать советы начинающим писателям. Первая часть при этом тоже касается писательства — Кинг рассказывает о травматичном пути становления и о том, с какими проблемами пришлось справляться в процессе: например, с тягой к алкоголю. Вся книга написана живым языком, и автор берет тон доверительного общения с читателем. Это не только полезное, но и увлекательное, даже часто смешное произведение.

“

К действу писания можно приступать нервозно, возбужденно, с надеждой или даже с отчаянием – с чувством, что вам никогда не перенести на бумагу то, что у вас на уме или на сердце. Можно начинать писать, сжав кулаки и сузив глаза, в готовности бить морды и называть имена. Можно начинать писать потому, что есть девушка, которую вы хотите уговорить выйти за вас замуж, можно начинать, чтобы изменить мир. По любому можно приступать, только не равнодушно.

Стивен Кинг «Как писать книги»

Рэй Брэдбери «Дзен в искусстве написания книг»

О чем. Это сборник эссе, посвященных писательству. Как и у Кинга, вы найдете здесь как рассказ о собственном творческом труде, так и руководство от мэтра фантастической литературы — с присущей ему добродушной мудростью.

“

История каждого рассказа должна читаться почти как прогноз погоды: сегодня жарко, завтра прохладно. Сегодня сожги дом дотла. Завтра вылей холодную воду критики на тлеющие угольки. Завтра будет достаточно времени, чтобы подумать, внести исправления, переписать. Но сегодня воспламеняйся — взрывайся — разлетайся на части!

Рэй Брэдбери «Дзен в искусстве написания книг»

Чак Паланик «На затравку»

О чем. Подобно двум предыдущим книгам, здесь вы найдете много о жизни автора и его коллег. На страницах появляется даже Стивен Кинг, который на встрече с читателями дает автографы кровью. Воспоминания Паланика и его советы — все читается взахлеб благодаря манере писателя, хлесткой и всегда привлекающей внимание.

“

Не пишите так, чтобы нравиться людям. Пишите так, чтобы вас запомнили.

Чак Паланик «На затравку»

Джефф Вандермеер «Книга чудес»

О чем. Перед вами скорее еще одно всеобъемлющее пособие: тут и о персонажах, и о конфликтах, о том, как создавать мир произведения и организовать свой труд. Но Вандермеер — сам известный писатель, и особенности его прозы отпечатались на «Книге чудес». Во-первых, это пособие — иллюстрированное (фантасмагорическими иллюстрациями), во-вторых, стиль изложения — тоже игровой и местами нарочито абсурдный. Компанию Вандермееру на страницах составляет и множество других писателей, среди самых известных — Джордж Мартин и Урсула Ле Гуин.

“

Нужно провести много долгих дней за тяжёлой работой, чтобы закончить произведение. Нельзя испытывать вдохновение каждый день, так же как нельзя ежедневно быть яростно, глубоко и безумно влюблённым. Но то, как эти мгновения проявляются, когда вы взаимодействуете с миром и пропускаете его через себя, определяет суть вашего творчества.

Джефф Вандермеер «Книга чудес»

Курт Воннегут, Сьюзен Макконнелл «Пожалейте читателя. Как писать хорошо»

О чем. Воннегут преподавал писательское мастерство, но этот томик — скорее произведение Макконнелл, его студентки и подруги. Она взяла лекции, выступления, письма учителя за исходную точку и построила вокруг них руководство: ее голос, голос комментатора, дополняет едкие высказывания современного классика.

“

Найдите тему, которая небезразлична вам и которая, по вашим ощущениям, будет небезразлична и остальным. Только неподдельный интерес, а не ваши игры с языком, может стать самым важным и привлекательным элементом вашего стиля.

Курт Воннегут, Сьюзен Макконнелл «Пожалейте читателя. Как писать хорошо»

4 книги, чтобы настроиться и вдохновиться

В этой рубрике мы собрали авторов, которые уделили много внимания самой жизни писателя — нужному настрою, полезным привычкам, мотивации, дисциплине, упорству.

Энн Ламотт «Птица за птицей»

О чем. Одна из главных тем здесь — как справляться с тревогой, страхами и неудачами на писательском пути. Автор делится воспоминаниями о том, как преодолевала сомнения, искренне говорит о своих переживаниях и о том, какова жизнь пишущего человека на самом деле — без прикрас и идеалистических картинок.

“

Меткая и хлесткая фраза, честно и убедительно сказанная истина либо поражает в самое сердце, либо помогает посмеяться над собой. Тогда и жить становится легче. Бытие, конечно, абсурдно и несуразно, но если придать ему строй и ритм, получится почти песня.

Энн Ламотт «Птица за птицей»

Джулия Кэмерон «Право писать»

О чем. Как и «Путь художника», еще более известная работа Кэмерон, книга посвящена раскрытию творческих способностей. Она о том, как позволить себе писать и смочь не останавливаться, причем посвящена не только профессиональным писателям, но и всем людям, потому что автор считает, что потребность выражать себя в словах — общечеловеческая.

“

Мы говорим «чуять нутром». И подразумеваем то самое мгновенное знание, какое будто минует обычные электросхемы ума. Писать можно точно так же. Можно прислушиваться к своим чувствам, а не думать о них. Нутряное письмо в первую очередь дает нам обойти внутреннего цензора. Хитрость в том, чтобы не уделять ему внимания, и при этом принять его — и писать, что бы он ни говорил.

Джулия Кэмерон «Право писать»

Кендра Левин «Одиссея писателя. Как найти вдохновение и соблюсти дедлайн»

О чем. Кендра Левин — профессиональный редактор и литературный коуч, и в том, что пишет, основывается целиком на опыте работы с авторами. Одиссея — образ трудного и опасного приключения, которое преодолевает писатель: Левин применяет к нему схемы из «Тысячеликого героя» Джозефа Кэмпбелла и «Пути героини» Морин Мердок. И, исходя из этого, дает советы: как выдержать весь путь.

“

Процесс написания произведения сам по себе является процессом озарения. Мы высоко держим факел, чтобы справиться с собственной Тенью и осветить путь другим. И очень надеемся, что, поделившись светом, сможем взглянуть в лицо собственному страху темноты.

Кендра Левин «Одиссея писателя. Как найти вдохновение и соблюсти дедлайн»

Чак Вендиг «250 дерзких советов писателю»

О чем. Этот сборник коротких советов — отличная альтернатива другим работам рубрики, в основном психологическим и мотивационным. Тон Вендига — едкий, насмешливый, хулиганский, и хотя по содержанию сборник часто повторяет многие руководства, стиль подачи заставляет посмеяться.

“

Читатель – это осел с поклажей. Какой именно поклажей, сами решайте: может, он несет снаряжение геологов, а может, увешан пакетами с тяжелыми наркотиками. Смысл все тот же: читатель хочет работать. Он этого не знает, поэтому не говорите ему. Тсс! Он желает сам додумывать детали. Он хочет быть вовлеченным в роман, принимать свои решения и делать свои выводы. Вам нет необходимости писать обо всем.

Чак Вендиг «250 дерзких советов писателю»

Советы из книг

Как стать писателем: советы от мастеров слова

• знать психологию. Без понимания мотивов человеческих поступков и правдоподобной оценки реакции персонажей написать по-настоящему талантливое произведение вряд ли получится. Неслучайно классикой мировой литературы стали работы Булгакова, Толстого и Достоевского, отличающиеся глубоким психологизмом;
• постоянно обучаться. Человек, решивший начать писательскую деятельность, должен всю жизнь совершенствоваться в выбранном ремесле. Это именно тот случай, когда усердие значительно важнее таланта;
• избегать творческих штампов и клише. Заезженные сюжеты не дадут завоевать популярность среди читателей.

1. Понять ожидания читателей. Конечно же, слепо ориентироваться на запросы публики неразумно. Однако начинающему автору стоит учитывать требования, которые целевая аудитория предъявляет к литературному тексту.
2. Выбрать идею для книги. Стимулом для создания художественного произведения могут стать путешествия, знакомства с новыми людьми. Чак Паланик утверждает, что вдохновляющие образы окружают нас повсюду: «Оглянитесь по сторонам. Мир полон форумов, на которых люди делятся своими историями. Вот где настоящая золотая жила для писателей! И там же можно найти прекрасные декорации, место действия».
3. Определиться с регламентом работы. На создание первого в литературной карьере произведения стоит закладывать несколько месяцев. Разумеется, сроки работы над рукописью индивидуальны. Знаменитый писатель Жорж Сименон, автор детективов про комиссара Мегрэ, написал свой первый роман из этой серии всего за 6 дней! Но такая молниеносная скорость, скорее, исключение из правил.
4. Проработать сюжет, а затем составить план каждой из глав будущей книги. При этом нужно кратко описать место действия, дать небольшую характеристику персонажам (психологический портрет, манера одеваться, внешность), указать важные детали повествования.
5. Продумать характер действующих лиц. Герои художественного произведения – локомотив, тянущий за собой сюжет. Особенно это актуально для книг, где на первом плане находятся личности персонажей.
6. Создать композицию произведения. Она может быть линейной (все события следуют друг за другом в хронологической последовательности), обратной (книга начинается сценой убийства, а ход расследования приводится на последующих страницах). Структура помогает автору сориентироваться в многообразии событий, сюжетных линий.
7. Начать работу над рукописью. Этот этап написания первой книги самый волнительный. Но на помощь современным авторам приходит многовековой опыт профессионалов, их ценные рекомендации.

• никогда не употреблять длинное слово там, где можно обойтись коротким;
• отказаться от научных или профессиональных терминов, заимствованных слов, если их можно заменить лексикой из повседневного языка;
• не использовать сравнение, метафору или другой речевой оборот, который вы часто видите на бумаге.

• придумать узнаваемую фразу, хорошо раскрывающую образ персонажа. Например, девизом Скарлетт О’Хара стали слова: «Я подумаю об этом завтра». Запоминающиеся выражения помогают читателю абстрагироваться от происходящей драмы. В повествовании они «играют роль плинтуса, который закрывает стык между полом и стенами»;
• не пытаться нравиться читателю. По мнению Паланика, вкусы публики быстро меняются. «Когда я впервые читал книги, которые нам задавали в универе, – «Джейн Эйр», «Пролетая над гнездом кукушки», «Кавказский меловой круг», – они мне совершенно не понравились. А позже я к ним вернулся, и они вошли в число моих любимых произведений. Давайте вспомним фильмы, плохо встреченные критиками. «Ночь живых мертвецов», «Гарольд и Мод», «Бегущий по лезвию бритвы». Они нашли место в памяти людей и со временем перешли в разряд классики»;
• обманывать ожидания читателя. Паланик советует начинающим авторам рисовать обманчиво ясную, недвусмысленную картину событий, избегать всяких оценок и выводов при описании действий персонажей. «Пусть ваш читатель сам строит догадки относительно сути происходящего, ожидает определенной развязки, а потом – бах! – вы открываете ему свой изначальный замысел».

1. «Игнорируйте “тихий голосок”, который нашептывает вам, что ваша идея дурацкая, и продолжайте писать».
2. «Если вы застряли, найдите момент, где вы, возможно, ошиблись, где сюжет сошел с рельсов или где нужно копнуть глубже».

• ежедневно читать поэзию. По мнению Брэдбери, она хороша тем, что тренирует «мышцы мозга, которые мы задействуем крайне редко»; Знаменитый автор называет поэтические метафоры японскими бумажными цветами, способными развертываться в гигантские фигуры;
• «…опьяняться и насыщаться творчеством, и реальность не сможет тебя уничтожить»;
• начать писательскую карьеру с работы над рассказами. Стоит писать как минимум один художественный текст в неделю. С точки зрения Рэя Брэдбери, невозможно сочинить 52 плохих рассказа подряд;
• обращаться с идеями как с кошками: «надо добиться, чтобы они сами за тобой бежали»;
• воспринимать каждый свой рассказ в качестве прогноза погоды: «…сегодня жарко, завтра прохладно. Сегодня сожги дом дотла. Завтра вылей холодную воду критики на тлеющие угольки. Завтра будет достаточно времени, чтобы подумать, внести исправления, переписать. Но сегодня воспламеняйся – взрывайся – разлетайся на части!»

• ведение собственного блога или канала в Телеграм. Интересные публикации могут привлечь внимание потенциальных читателей, разжечь интерес к произведениям автора. Порой из блогов «вырастают» популярные писатели. Яркий тому пример – Фредрик Бакман, автор знаменитого романа «Вторая жизнь Уве» об угрюмом ворчуне с добрым сердцем;
• работа контент-менеджером. Это самый многоликий специалист digital-сферы, в обязанности которого входит наполнение сайта текстовой, графической и другими видами информации, изучение интересов целевой аудитории. Он может работать в связке с веб-дизайнером, копирайтером, SMM-специалистом, ставить задачи email-маркетологу. Один из очевидных плюсов такой деятельности – удаленный формат. Обязанности контент-менеджера можно совмещать с написанием художественного произведения;
• копирайтинг, написание сценариев для event-бизнеса, участие в литературных вечерах, организация увлекательных экскурсий и многое другое.

• издание книги за свой счет;
• привлечение услуг издательства.

1. Неопытные авторы не могут разрешить себе писать. Новички ищут оправдания своему отказу от творчества (недостаток знаний, юный возраст), мучают себя вопросами в духе: «Понравится ли хоть кому-нибудь то, что я пишу?» Джоанн Харрис нашла неплохой способ борьбы с подобными сомнениями. В ее книге «Десять правил писательства» есть небольшой чек-лист, помогающий преодолеть неуверенность в себе.
2. Высоким барьером нередко становится нежелание писать просто. По мнению Евгения Водолазкина, многие начинающие авторы «боятся быть банальными – и сразу переходят на крик. Рано или поздно они понимают, что никого здесь не перекричишь, и начинают петь спокойно. И вот тогда, научившись нормальному пению, они время от времени пробуют высокие ноты. Но это уже те ноты, которые родились изнутри, а не от чтения Набокова, Платонова или Саши Соколова».
3. Большую опасность таит в себе надежда на то, что художественный текст сам найдет себе славу и читателей. По этому поводу отлично высказался самарский писатель Андрей Олех: «Точно не стоит ждать, что мир непостижимым образом залезет в ваш письменный стол, прочитает рукопись и найдет ее гениальной. Не бойтесь делиться своим творчеством!» Под лежачий камень вода не течет, как говорится.
4. Большие трудности создает и отсутствие четкого понимания того, о чем писать в книге. В литературном произведении важен грамотно продуманный конфликт, незаурядный сюжет. Наскоро реализованная идея – плохое орудие в борьбе за успех (какой бы гениальной она ни была).
5. Новичка часто бросает в крайности. Слишком вычурный язык, обилие деталей, многослойный сюжет, в котором сам автор едва ли разбирается, – перечислять подобные изъяны можно долго.

Автор «Морфологии волшебной сказки», выдающийся русский филолог Владимир Пропп анализирует устный фольклор и его влияние на художественные тексты.

В «Литературном марафоне: как написать книгу за 30 дней» Криса Бейти собраны «стратегии, позволяющие найти местечко для книги в нашей невероятно напряженной жизни».