МАОУ Детский сад №79 «Гусельки»
«Игровые методы и приёмы в музыкальной деятельности»
Игра является ведущим видом деятельности дошкольника, в котором наиболее успешно развиваются все психические процессы. Современные технологии музыкального воспитания предлагают применять игровые методы и приёмы, помогающие педагогу в интересной, занимательной форме преподнести воспитаннику учебный материал, а ребёнку – легко его усвоить. Известный советский педагог В.А.Сухомлинский подчёркивал, что «игра – это огромное светлое окно, через которое в мир ребёнка вливается поток представлений, понятий об окружающем мире».
Игровая ситуация создаёт психологическую установку, «настраивает» психику ребёнка на музыкальную деятельность. Нейропсихологии считают, что музыкальную активность следует признать самой широкой и всеохватной тренировкой для клеток мозга и развития связей между ними, потому что вся кора головного мозга активизируется во время исполнения музыки, а, значит, становится активным человек. Музыкальные занятия повышают успехи в обучении чтению, развивают фонематический слух, улучшают пространственно-временные представления, координацию движений. Кратковременное прослушивание фрагментов музыки перед решением различного рода задач активизирует аналитические отделы мозга.
Важнейший результат нейропсихологических исследований заключается в том, что человеческий мозг имеет специальные разделы, ответственные за музыкальное восприятие. Каковы же методы и приёмы, используемые для формирования основ музыкальной культуры дошкольников? Это наглядно-слуховой и наглядно-зрительный методы, словесный и практический методы, такие как моторно-двигательное и вокальное уподобление, темброво-инструментальное уподобление характеру звучания музыки – оркестровка музыкальных произведений.
Для развития музыкального восприятия и интереса к классической музыке дошкольников используются разные виды музыкальных игр:
- Игры на развитие художественного словаря: «Копилка», «Волшебный сундучок», «Поющие руки», «Танцующие звуки», «Говорящий коврик», «Хитрая шляпа» и другие. В этих играх закрепляются слова художественного словаря, характеризующие настроение музыкального произведения и музыкальный образ.
- Игры, основанные на вокализации: «Конкурс певцов», «Придумай песенку», «Кто как поёт» и другие. Эти игры способствуют осознанию выразительности музыкального образа, слуховой дифференциации музыкальной ткани произведения.
- Игры, основанные на двигательном моделировании характера музыки, музыкальные подвижные игры: «Конкурс танцоров», «Придумай свой танец» и многие другие. Эти игры побуждают к осознанию музыкальной речи, различению выразительных интонаций, пауз, особенностей динамики, темпа, регистров.
- Музыкально-дидактические игры: Музыкально-дидактические игры имеют большое значение для формирования творческой личности ребёнка. Они организуют внимание, вызывают повышенный интерес к музыке и творчеству, усиливают образное мышление, тренируют память, развивают чувство ритма, музыкальный слух и общую моторику ребёнка: «Три цветка» — дидактическая игра на определение характера музыки, «Три медведя» — дидактическая игра для развития чувства ритма, «Музыкальное окошко» — дидактическая игра на определение высоты звучания голоса и узнавание музыкального инструмента т.д.
- Речевые и голосовые игры: Основаны на взаимосвязи речи и движения. Язык жестов, телесно-пластическая деятельность человека предшествовали звуковому языку исторически. Речь основана на движении, а жест, как особая форма движения может сопровождать, украшать или заменять речь. Игры с голосом, звукоподражания, фонематические загадки, пальчиковые игры эффективно развивают мимику, артикуляционную моторику, речевой слух. Систематическое использование голосовых игр готовит ребёнка к управлению своим голосом и артикуляцией, развивает интонационный и музыкально-певческий слух, помогает устранению ряда дефектов речи. А звуковой массаж голосовых связок, проводимый в игровой форме, это самый простой и доступный способ профилактики и оздоровления голоса ребёнка.
- Игры звуками: Одной из самых увлекательных и совершенно необходимых для детей форм первичного познания звукового мира, а, следовательно, и основ музыкального искусства, являются игры звуками – деревянными, стеклянными, бумажными и т.д. Эти игры почти не разработаны в отечественных музыкальных методиках, но они ничем не заменимы, поскольку являются начальной формой знакомства с музыкальным искусством.
- Ритмические игры с именами, палочками, ложками: Эти игры помогают в развитии чувства ритма, внимания, способности к импровизации. В таких играх ритм организуется звучащей музыкой, ритмическим сопровождением самих детей или педагога.
- Музицирование на шумовых инструментах: В процесс музыкального воспитания дошкольников оправдано включение большого спектра различных шумовых инструментов. Знакомство с различными ритмическими соотношениями с помощью ударных инструментов позволяет развить ребёнку первоначальный опыт слухового восприятия.
Искусство и музыкальную игру роднят свобода творчества, эмоциональная насыщенность, условность действий, ситуаций, языка, обобщённое представление окружающей действительности, получение удовольствия.
Методика
освоения музыкально-дидактических игр детьми старшего дошкольного возраста
Определение
понятия метод давалось по-разному: как путь для достижения цели, как способы
работы учителя и учеников. В современной педагогике скорректировано понимание
методов воспитания и обучения. Они рассматриваются как способы взаимосвязанной
деятельности учителя и учеников, направленные на решение задач образования,
воспитания и развития учащихся. [12, 40] Задачи и
содержание музыкального воспитания определяют выбор методов и методических
приемов обучения. Выбор методов музыкального воспитания зависит также от того,
каким источником будут пользоваться дети при получении знаний. Первый источник
– сама музыка, ибо только она пробуждает «музыкальные» чувства человека. В
начале работа с детьми идет преимущественно по накоплению опыта слушания
музыки. Чем дети младше, тем продолжительнее этот период. Второй источник
получения знаний – слово педагога, которое подводит детей к целостному
восприятию музыкального образа и пониманию содержания конкретных музыкальных
произведений. Третий источник – непосредственная музыкальная деятельность самих
детей, потому что вне ее, вне упражнений не могут быть выработаны умения и
навыки в пении, ритмике. В музыкальном
воспитании и обучении детей дошкольного возраста применяют три взаимосвязанных
метода работы: наглядный, словесный и метод
практической деятельности. Каждый метод
включает в себя систему различных приемов, зависящих от его специфики, выбор
тех или иных методических приемов обучения определяется конкретными задачами
музыкального занятия, сложностью музыкального материала, этапом обучения и
уровнем общего развития детей. Подбирая для обучения детей различные
методические приемы, педагогу необходимо руководствоваться следующими
правилами:
Обеспечить высокий художественный уровень
предлагаемого детям музыкального материала и качественность его исполнения;
Учитывать особенности данного детского коллектива,
уровень его общего и музыкального развития, его организованность
Учитывать образность и конкретность восприятия музыки
детьми дошкольного возраста.
Рассмотрим каждый из методов воспитания и обучения
отдельности.
Наглядный метод позволяет в конкретных, красочных
образах показать детям явления, события окружающей действительности, рассказать
о чувствах и действиях людей животных, познакомить с предметами быта.
Наглядный метод включает следующие компоненты:
Слуховую наглядность, т.е. непосредственное слушание
музыки ребенком как специальное, так и во время исполнения и песен и музыкально-ритмических
движений;
Тактильную наглядность – непосредственное ощущение
телом волновых колебаний музыкального звучания;
Зрительную наглядность, которая в процессе
музыкального воспитания сочетается со слуховой. К зрительной наглядности
относятся: показ певческих приемов, движений в плясках, играх, упражнениях;
показ игрушек, картинок, костюмов и т.д., относящихся к данному музыкальному
произведению.
Словесный метод обращен к сознанию ребенка,
способствует осмысленности, содержательности его деятельности. Слово педагога
помогает понять содержание музыкального произведения, пробуждает воображение,
способствует проявлению разнообразные приемы.
Объяснение. Оно используется, когда предлагается новое
произведение для слушания, игры, пляски, пения. Объяснение должно быть четким,
кратким; дается повторно на первом этапе усвоения детьми музыкального материала
и заданий; в виде образного рассказа используется перед слушанием программных
музыкальных произведений и исполнением сюжетных музыкальных игр. Образный
рассказ способствует заинтересованности детей, более глубокому пониманию
содержания произведения, вызывает у них эмоциональные переживания, развивает
воображение. Рассказ должен точно следовать сюжетной фабуле музыкального
произведения.
Пояснения. Они даются при показе движений игр, плясок,
упражнений, и различных певческих приемов в ходе занятия в четкой и краткой
форме. Нечеткость пояснений часто приводит к непониманию задания и плохому
качеству исполнения. Пояснение должно быть тесно связано с показом. Педагог
приучает детей выслушивать пояснение до конца.
Указания. Даются во время выполнения детьми игр,
плясок и упражнений, например, кружиться надо через правое плечо, оттягивая
носочки, и т.д. Указания помогают ребенку понять, как надо выполнять те или
иные движения, уточняют способ выполнения действий.
Поэтическое
слово. Чтение небольшого прозаического или поэтического литературного
произведения или его фрагмента перед исполнением музыки также помогают детям
глубже понять и почувствовать ее образны строй.
Беседа. Обычно проводится с детьми после слушания
музыки, реже – перед слушанием, когда надо конкретизировать содержание
произведения. В процессе беседы дети делятся своими впечатлениями от
произведения, высказывают свое отношение к его образам, дают им элементарную
оценку. Беседы с детьми не должны быть длительными, а наоборот, отличаться
лаконичностью и конкретностью.
Вопросы. Педагог задает вопросы в связи с содержанием
произведения, избегая излишних детализаций и отвлечений. Вопросами уточняется содержание,
характер музыкального образа, форма и средства выразительности музыкального
произведения.
Замечания. Обращены к сознанию ребенка, который в силу
каких-либо причин отвлекся от процесса выполнения заданий. Замечания должны
быть строгими, но в это же время корректными.
Метод практической деятельности. Конкретная
деятельность детей рассматривается как целенаправленное воспитание и обучение в
виде систематических упражнений. Все методы музыкального воспитания
используются педагогом как единая система, неразрывное целое. Слово подводит
ребенка к восприятию и пониманию содержания произведения, а музыка эмоционально
углубляет возникшие впечатления. Музыка воздействует на чувства, но она рождает
и мысли. А мысль не существует без словесного выражения [9, 77]
Методы состоят из более частных приемов, которые
конкретизируют, детализируют их. Рассмотрим несколько различных классификаций
педагогических методов. Каждая из них строится на определенном основании в
зависимости от того, что принимается за ее «стержень» — источник передачи
информации, степень проблемности ее подачи. Наиболее распространенной в
педагогике и устоявшейся классификацией является деление методов на наглядные,
словесные и практические, т.е. деление на основании различных источников
передачи и восприятия знаний.
Другой подход строится на основе нарастания
проблемности в обучении. Известные дидакты И. Я. Лернер и М. Н. Скаткин
предложили свою классификацию методов: объяснительно-иллюстративный
(информационно-рецептивный), репродуктивный, проблемного изложения,
эвристический (частично поисковый), исследовательский. Из названных ими пяти
методов первый (объяснительно-иллюстративный) не содержит элементов
проблемности. Он предполагает сообщение учащихся определенных сведений,
объяснение, рассказ. Учитель организует процесс восприятия и осознания
информации (с помощью слова, наглядности), а учащиеся запоминают и усваивают
ее.
Репродуктивный метод применяется для закрепления
усвоенного. Воспроизведение (репродуцирование) предполагает повторение. В зависимости
от учебных задач этот метод может или содержать элементы проблемности, или не
содержать. Различаются задания двух уровней: в одних отрабатываются способы
применения знаний по образцу; в других дети выполняют вариативные задания,
требующие переосмысления и творческого применения усвоенных знаний.
Метод проблемного изложения активизирует мыслительную
деятельность учащихся. Педагог формулирует проблему и сам решает ее, показывая
различные пути достижения цели. Ученики следят за ходом рассуждений учителя,
задают вопросы.
Эвристический (частично поисковый) метод предполагает
постановку проблемы и частичное ее решение уже с помощью учащихся. Ученики
побуждаются к высказываниям, рассуждениям, сравнениям, сопоставлениям,
доказательствам.
И наконец, исследовательский метод предполагает
самостоятельное решение учащимися поставленных перед ними проблем. Различные
этапы поисковой деятельности (постановка гипотезы, обдумывание способов ее
проверки, формулировка выводов) осуществляются без непосредственного участия
педагога, но под его руководством.
Отметим, что источники передачи и восприятия опыта и в
этой классификации остаются теми же (наглядный, словесный, практический),
меняется степень проблемности способов деятельности учителя и учеников. Близкая
по содержанию классификации педагогических методов обучения детей дошкольного
возраста предложена А. В. Запорожцем и Т. А. Марковой. Ими выделяются методы
прямого воздействия, опосредованного педагогического воздействия и проблемного
воспитания и обучения.
Метод прямого воздействия предполагает постановку
задачи, которую ребенок решает, имея образец – готовый способ ее решения. Этот
метод используется на занятиях для освоения детьми определенных навыков,
выработки привычек. Метод опосредованного педагогического воздействия
применяется преимущественно в тех случаях, когда уже имеется некоторый опыт
деятельности. Воспитатель не ставит перед детьми какой-либо конкретной задачи и
не определяет прямо способа ее решения. Он использует методы опосредованного
влияния: изучает склонности, интересы детей, дает советы, косвенно руководит и
управляет деятельностью ребят, создает условия для ее успешного осуществления.
Этот метод применяется, как правило, при руководстве самостоятельной
деятельностью детей.
Метод проблемного воспитания и обучения предполагает
самостоятельное решение детьми поставленных задач на основе имеющихся у них
представлений, знаний, умений. Методы проблемного воспитания и обучения
активизируют мыслительную деятельность, творческие проявления,
самостоятельность.
Н.А. Ветлугина предложила классификацию методов
эстетического воспитания и художественного обучения детей. Исходя из
своеобразия задач и сущности эстетического воспитания, она выделяет четыре
педагогических метода: побуждения к сопереживанию, эмоциональной отзывчивости
на прекрасное и осуждения безобразного в окружающем мире; убеждения в процессе
формирования эстетического восприятия, первоначальных проявлений вкуса;
приучения, упражнения в практических действиях, направленных на посильное
преобразование детьми эстетических качеств окружающего, на совершенствование
культуры своего поведения; поисковых ситуаций, побуждающих к творческим и
практическим действиям. [12, 42]
Методы обучения понимаются как взаимоотношение
педагога и детей, целенаправленные действия взрослого, позволяющие ребенку
усвоить элементарные знания о музыке, овладеть практическими навыками и
умениями, помогающие развитию музыкальных способностей.
Методы музыкального воспитания и обучения единицы по
своей педагогической направленности. Поэтому обучение является и воспитывающим,
и развивающим. Знания и навыки, приобретенные детьми в процессе обучения,
помогают им активно проявлять себя в пении, танце, игре на инструментах,
успешно решать воспитательные задачи общего и музыкально-эстетического
развития.
Известные педагоги в области теории общей и дошкольной
педагогики Б.П. Есипов, М.А. Данилов, М.Н. Скаткин, А.П. Усова, А.М. Леушина и
другие подчеркивали, что методы зависят от учебных задач, от содержания
предмета, от возраста воспитанников. Это относится также и к музыкальному
воспитанию, где применяемые методы учебных задач зависят от конкретных видов
музыкальной деятельности, способов информации, возрастных особенностей детей.
[13, 35]
Музыкально-дидактические игры и пособия, объединяющие
слуховую, зрительную наглядность, слово, а также практические действия детей,
способствуют осознанному усвоению и закреплению знаний.
Игровая форма заданий, занимательность помогают без
особых затруднений усвоить многие достаточно сложные музыкальные понятия и
представления (высота, длительность звуков и т.д.) [12, 142]
МАОУ Детский сад №79 «Гусельки»
«Игровые методы и приёмы в музыкальной деятельности»
Игра является ведущим видом деятельности дошкольника, в котором наиболее успешно развиваются все психические процессы. Современные технологии музыкального воспитания предлагают применять игровые методы и приёмы, помогающие педагогу в интересной, занимательной форме преподнести воспитаннику учебный материал, а ребёнку – легко его усвоить. Известный советский педагог В.А.Сухомлинский подчёркивал, что «игра – это огромное светлое окно, через которое в мир ребёнка вливается поток представлений, понятий об окружающем мире».
Игровая ситуация создаёт психологическую установку, «настраивает» психику ребёнка на музыкальную деятельность. Нейропсихологии считают, что музыкальную активность следует признать самой широкой и всеохватной тренировкой для клеток мозга и развития связей между ними, потому что вся кора головного мозга активизируется во время исполнения музыки, а, значит, становится активным человек. Музыкальные занятия повышают успехи в обучении чтению, развивают фонематический слух, улучшают пространственно-временные представления, координацию движений. Кратковременное прослушивание фрагментов музыки перед решением различного рода задач активизирует аналитические отделы мозга.
Важнейший результат нейропсихологических исследований заключается в том, что человеческий мозг имеет специальные разделы, ответственные за музыкальное восприятие. Каковы же методы и приёмы, используемые для формирования основ музыкальной культуры дошкольников? Это наглядно-слуховой и наглядно-зрительный методы, словесный и практический методы, такие как моторно-двигательное и вокальное уподобление, темброво-инструментальное уподобление характеру звучания музыки – оркестровка музыкальных произведений.
Для развития музыкального восприятия и интереса к классической музыке дошкольников используются разные виды музыкальных игр:
- Игры на развитие художественного словаря: «Копилка», «Волшебный сундучок», «Поющие руки», «Танцующие звуки», «Говорящий коврик», «Хитрая шляпа» и другие. В этих играх закрепляются слова художественного словаря, характеризующие настроение музыкального произведения и музыкальный образ.
- Игры, основанные на вокализации: «Конкурс певцов», «Придумай песенку», «Кто как поёт» и другие. Эти игры способствуют осознанию выразительности музыкального образа, слуховой дифференциации музыкальной ткани произведения.
- Игры, основанные на двигательном моделировании характера музыки, музыкальные подвижные игры: «Конкурс танцоров», «Придумай свой танец» и многие другие. Эти игры побуждают к осознанию музыкальной речи, различению выразительных интонаций, пауз, особенностей динамики, темпа, регистров.
- Музыкально-дидактические игры: Музыкально-дидактические игры имеют большое значение для формирования творческой личности ребёнка. Они организуют внимание, вызывают повышенный интерес к музыке и творчеству, усиливают образное мышление, тренируют память, развивают чувство ритма, музыкальный слух и общую моторику ребёнка: «Три цветка» — дидактическая игра на определение характера музыки, «Три медведя» — дидактическая игра для развития чувства ритма, «Музыкальное окошко» — дидактическая игра на определение высоты звучания голоса и узнавание музыкального инструмента т.д.
- Речевые и голосовые игры: Основаны на взаимосвязи речи и движения. Язык жестов, телесно-пластическая деятельность человека предшествовали звуковому языку исторически. Речь основана на движении, а жест, как особая форма движения может сопровождать, украшать или заменять речь. Игры с голосом, звукоподражания, фонематические загадки, пальчиковые игры эффективно развивают мимику, артикуляционную моторику, речевой слух. Систематическое использование голосовых игр готовит ребёнка к управлению своим голосом и артикуляцией, развивает интонационный и музыкально-певческий слух, помогает устранению ряда дефектов речи. А звуковой массаж голосовых связок, проводимый в игровой форме, это самый простой и доступный способ профилактики и оздоровления голоса ребёнка.
- Игры звуками: Одной из самых увлекательных и совершенно необходимых для детей форм первичного познания звукового мира, а, следовательно, и основ музыкального искусства, являются игры звуками – деревянными, стеклянными, бумажными и т.д. Эти игры почти не разработаны в отечественных музыкальных методиках, но они ничем не заменимы, поскольку являются начальной формой знакомства с музыкальным искусством.
- Ритмические игры с именами, палочками, ложками: Эти игры помогают в развитии чувства ритма, внимания, способности к импровизации. В таких играх ритм организуется звучащей музыкой, ритмическим сопровождением самих детей или педагога.
- Музицирование на шумовых инструментах: В процесс музыкального воспитания дошкольников оправдано включение большого спектра различных шумовых инструментов. Знакомство с различными ритмическими соотношениями с помощью ударных инструментов позволяет развить ребёнку первоначальный опыт слухового восприятия.
Искусство и музыкальную игру роднят свобода творчества, эмоциональная насыщенность, условность действий, ситуаций, языка, обобщённое представление окружающей действительности, получение удовольствия.
Аннотация
Одним из важнейших средств развития
музыкальных способностей детей являются
музыкально-дидактические игры. В игровой форме
музыкальные способности у детей развиваются
намного интереснее и эффективнее.
Музыкально-дидактические игры всегда
интересны детям, всегда вызывают желания
участвовать в них. Это универсальный метод в
музыкальном воспитании, который позволяет в
доступной форме привить детям интерес и любовь к
музыке, дать им понятия основ музыкальной
грамоты. Музыкально-дидактические игры
развивают у детей чувство ритма, координацию
движений, творческих способностей, а также
является хорошим средством для раскрепощения
стеснительных детей.
Используя музыкально-дидактические игры,
педагог без напряжения сможет поддержать
положительную детскую мотивацию, что
положительно сыграет на развитие ребенка.
Данная методическая разработка содержит
методические рекомендации по проведению
музыкально-дидактических игр с детьми с ОВЗ.
Раскрывает содержание практической
деятельности, будет полезна и легка в
применении музыкальным руководителям в качестве
эффективной формы организации совместной
деятельности с детьми.
Введение
Музыкальное искусство оказывает несомненное
воздействие на личность ребенка, тем более с
ограниченными возможностями здоровья, уже в
дошкольном возрасте. Через приобщение к
музыкальному искусству в человеке
активизируется творческий потенциал, идет
развитие интеллектуального и чувственного
начал, и чем раньше заложены эти компоненты, тем
активнее будет их проявление в приобщении к
художественным ценностям мировой культуры.
Дошкольники проявляют особую любовь к
музыкальному искусству и могут быть вовлечены в
посильную для их возраста деятельность, целями
которой являются развитие интереса к музыке,
правильное восприятие ее содержания, структуры,
формы, а также пробуждение потребности
постоянного общения с ней и желания активно
проявить себя в этой сфере.
Музыкально-дидактические пособия и игры могут
стать средством активизации музыкального
развития ребенка, позволяющие приобщать детей
дошкольного возраста к активному восприятию
музыки. Музыкальное восприятие – сложный,
чувственный, поэтический процесс, наполненный
глубокими переживаниями, в нем переплетаются
сенсорные ощущения музыкальных звуков и красота
созвучий, предыдущий опыт и живые ассоциации с
происходящим в данный момент, следование за
развитием музыкальных образов и яркие ответные
реакции на них.
Новизна моей разработки заключается в
инновационной, оригинальной форме организации
совместной деятельности музыкального
руководителя и дошкольников, а именно –
музыкально-игровой деятельности.
Важность музыкально-дидактических
пособий и игр в том, что они помогают ознакомить
детей в доступной форме с такими относительно
сложными понятиями в музыке, как музыкальный
жанр, форма музыкального произведения, а также с
отдельными средствами музыкальной
выразительности и основными свойствами
музыкального звука.
Педагогическая ценность
музыкально-дидактических игр в том, что они
открывают перед ребенком путь применения
полученных знаний в жизненной практике.
Цель: Развивать музыкальные
способности, углублять представления детей о
средствах музыкальной выразительности.
Для достижения цели выделила задачи:
- учить детей ориентироваться в игровой ситуации;
- развивать эстетическое восприятие, интерес и
любовь к музыке, эмоциональную отзывчивость и
творческую активность; - совершенствовать звуковысотный, тембровый,
динамический слух, чувство ритма и темпа;
слуховое внимание, музыкальную память; - воспитывать коммуникативные навыки в игре,
доброжелательное отношение друг к другу.
Для успешной реализации данных задач составлен
перспективно-тематический план для детей
средних и старших групп ДОУ, которое помогает мне
развивать музыкальные способности у детей, а
также помогает систематизировать знания и
умения детей по всем видам музыкальной
деятельности
- игры, развивающие музыкальный слух
(звуковысотный, тембровый и динамический); - игры, развивающие чувство ритма;
- игры, способствующие восприятию музыки;
- игры для развития музыкальной памяти.
Перспективно-тематическое
планирование музыкально-дидактических игр
|
Группа |
Средняя |
Старшая |
Подготовительная |
| Сентябрь | «Птица и птенчики» «Лесенка» |
«Солнышко и дождик» «Угадай колокольчик» |
«Весело и грустно» «Музыкальные лесенки» |
| Октябрь | «Угадай матрешку» «Тихие и громкие звоночки» |
«Громко и тихо» «Песня–танец–марш» |
«Бубенчики» «Слушаем внимательно» |
| Ноябрь | «День рождения» «Учись танцевать» |
«Определи инструмент» «Колобок» |
«Высокая лесенка» «Наши песни» |
| Декабрь | «Воздушные шары» «К нам гости пришли» |
«Узнай и спой» «Музыкальное лото» |
«Выложи ритм» «Музыкальные загадки» |
| Январь | «Угадай на чем играю» «Укрась музыку» |
«Удивительный светофор» «Что музыкальный инструмент расскажет о себе» |
«Музыкальный магазин» «Наше путешествие» |
| Февраль | «Домик –крошечка» «Тише–громче в бубен бей» |
«Веселые гудки» «Цвет–настроение» |
«Солнышко» «Ученый кузнечик» |
| Март | «Волшебная посылка» «Кто в домике живет» |
«Звенящий треугольник» «Повтори звуки» |
«Веселый поезд» «Выполни задание» |
| Апрель | «Найди игрушку» «Нарисуй песню» |
«Подбери музыку» «Узнай сказку» |
«Кого встретил колобок» «Море» |
| Май | «Веселые дудочки» «Качели» |
«Буратино» | «Кто самый внимательный» |
Музыкально-дидактические игры осваиваются
детьми постепенно. Ознакомление с новой игрой
происходит в основном во время музыкальных
занятий. Музыкальный руководитель знакомит
детей с правилами игры, ставит перед ними
определенную дидактическую задачу. Вначале
музыкальный руководитель является
инициатором проведения игры. Впоследствии дети
могут самостоятельно играть и без помощи
педагога, выбрав ведущего среди своих товарищей.
Навыки, полученные детьми в процессе разучивания
музыкально-дидактических игр, позволяют им более
успешно выполнять задания, связанные с
различными видами музыкальной деятельности.
Музыкально-дидактические игры должны быть
просты и доступны, интересны и привлекательны.
Только в этом случае они становятся своеобразным
возбудителем желания у детей петь, слушать,
играть, танцевать.
В процессе игр дети не только приобретают
специальные музыкальные знания, у них
формируются необходимые черты личности, в первую
очередь чувство товарищества, ответственности.
Для того чтобы музыкально-сенсорные способности
детей были успешно сформированы, необходимо
наметить пути их формирования. Для этого очень
важно знать какова музыкальность каждого
ребенка.
Поэтому практическая часть должна происходить
в два этапа:
- Подготовительный
- Основной.
На подготовительном этапе, детям необходимо
дать общее представление обо всех видах
музыкально-дидактических игр с использованием
следующих музыкально-сенсорных задач.
- Развитие звуковысотного слуха
- Развитие динамического слуха
- Формирование тембрового восприятия
- Совершенствование чувства ритма
Подходящий образ для ведущего данных игр –
образ сказочного персонажа. Детям он будет
казаться знакомым и будет проще наладить
общение. При обучении дети сами в дальнейшем
будут участвовать в театрализованном действии.
Благодаря этому все занятия проходят в игровой
форме. Главная задача педагога – чтобы дети
проявили интерес, эмоции, активность,
откликались на музыкальные задания с большим
желанием.
Музыкально-дидактическая игра «К нам гости
пришли»
Данная музыкально-дидактическая игра
ознакомит детей со звучанием и разнообразием
музыкальных инструментов. Эта игра
предназначена для подготовительного возраста.
Также, детям необходимо доступно объяснить с
помощью ударных инструментов как передать
приход гостей. Сценический образ будет
способствовать эмоциональному подъему и
активности детей.
Цель: развитие тембрового восприятия,
совершенствование чувства ритма.
Игровой материал: Взрослые
(воспитатель, музыкальный руководитель) и дети,
изображающие гостей, ширма, карточки, на которых
изображены детские музыкальные инструменты.
Ход: Взрослый говорит: «Сегодня к нам
должны прийти гости». Стук дверь.
Приходит медведь(взрослый в костюме медведя).
«Здравствуйте дети, я пришел к вам в гости. Я
очень люблю плясать и играть. Сегодня я придумал
такую игру: один из вас встает за ширму, выбирает
там музыкальный инструмент, на котором он будет
играть. А остальные будут угадывать, какой же это
волшебный инструмент».
Ребенок проходит за ширму, и с помощью взрослого
выбирает инструмент, который больше всего
подходит к неуклюжему медведю. В данном случае
это будет бубен. Медведь пляшет под бубен, дети
ему хлопают. По окончании пляски медведя дети
должны угадать,под какой инструмент он плясал.
(Предварительно раздаются карточки с
изображением музыкальных инструментов).
Когда дети угадают, приходят другие гости, и
каждый раз используются разные инструменты:
зайчик прыгает под быстрые удары молоточком на
металлофоне, лошадка – под четкие удары
музыкального молоточка или деревянных ложек,
птичка – под звон колокольчиков.
Музыкально-дидактическая игра «Укрась
музыку»
Цель: развитие тембрового восприятия,
совершенствование чувства ритма.
Игровой материал: магнитофон с
записью «Неаполитанской песни» П.И.Чайковского,
детские музыкальные инструменты, которые
раздаются детям (бубен, барабан, колокольчики,
дудочка, треугольник, музыкальный молоточек).
Ход: ребенок слушает сначала
произведение, определяет его ритм, настроение.
Потом, по показу взрослого дети пробуют
применять прием оркестровки. Они повторяют ритм
песни, как бы подыгрывая на музыкальном
инструменте. Потом, в кульминационной части
песни, инструменты звучат все одновременно.
В качестве творческого задания детям
предлагается проявить творчество: украсить
звучание. Например, где-то можно уловить звон
колокольчика, удар в барабан или бубен,
металлофон.
В такой музыкально-дидактической игре дети
различают характер музыки, настроение пытаются
подстроиться под определенный ритм и уловить
малейшие его изменения и проявляют творчество,
что играет немаловажную роль в развитии чувства
ритма.
В игре детям также даются следующие задания:
определить ритм музыки, её настроение, выбрать
музыкальный инструмент из имеющихся и
попробовать «поучаствовать» в создании музыки.
Музыкально-дидактическая игра «Кто поет?»
Цель:
Развивать у детей способность различать
регистры (высокий, средний, низкий)
Дидактический материал:
Карточки с изображением мамы, папы, сына.
Музыкальный материал:
Аудиозаписи музыкальных произведений.
Методика организации игры:
Педагог рассказывает о музыкальной семье,
показывает картинки и говорит, что все в этой
семье любят музыку, но поют разными голосами.
Папа – низким, мама – средним, сын – тоненьким ,
высоким.
Педагог исполняет три пьесы и объясняет, что
пьеса, звучащая в низком регистре называется
«Рассказ папы» (о военном походе); пьеса звучащая
в среднем регистре, называется «Колыбельная
песенка» (мама поет сыну); в высоком регистре –
«Маленький марш» (мальчик напевает и марширует).
После повторного исполнения каждой из пьес дети
отгадывают, чья музыка звучала, выбирают нужную
картинку и показывают ее, объясняя свой выбор.
Заключение
При определении значимости использования
музыкально-дидактических игр в обучении
дошкольников и анализе сценарных планов,
становится ясно, что если в процессе музыкальной
деятельности будут развиваться
музыкально-сенсорные способности у всех детей
без исключения это не пройдет бесследно для их
последующего музыкально развития. Поэтому
развивающая функция музыкально-дидактических
игр очень важна.
Предлагаемые музыкально-дидактические игры,
способствуют развитию не только
музыкально-сенсорных способностей, но и
творческих.
При проведении данных игр необходим наглядный
вспомогательный музыкальный материал который
позволит в простой доступной игровой форме дать
детям представление о свойствах музыкального
звука, о выразительных возможностях музыки,
научить различать характер музыки, настроение,
предаваемое ею.
Необходимо вызвать интерес, активность у детей,
развить самостоятельность в музыкальной
деятельности, которая приобретает творческий
характер.
Данные игры рекомендованы для использования
его в детских дошкольных образовательных
учреждениях, как на музыкальном занятии, так и в
индивидуальной работе по музыкальному
воспитанию.
Именно дошкольный возраст чрезвычайно важен
для развития общих музыкальных способностей
ребенка, в том числе и музыкально-сенсорных. И
развитие этих способностей у каждого ребенка
должно быть постоянно в поле зрения у
воспитателя, музыкально руководителя,
осуществляться различными методами и
средствами. И музыкально-дидактические игры
являются очень важным и действенным средством.
Список используемой литературы
1. Венгер Л. А. и др. Воспитание сенсорной
культуры ребенка от рождения до 6 лет. – М.:
Просвещение, 1988. – 144 с.
2. Ветлугина Н. А., Кенеман А. В. Теория и
методика музыкального воспитания в детском саду:
учеб. Пособие для студ-ов пед. ин-тов. – М.:
просвещение, 1983. – 255 с.
3. Дидактические игры и упражнения по сенсорному
воспитанию дошкольников. Пособие для
воспитателя детского сада. М.: Просвещение, 1978. –
96 с.
4. Дошкольная педагогика: учеб. Пособие для студ.
Пед. ин-тов / Под ред. В. И. Логиновой, П. Г.
Саморуковой. – М.: Просвещение, 1983. – 304 с.
5. Комисарова Л. Н., Костина Э. П. Наглядные
средства в музыкальном воспитании дошкольников:
Пособие для воспитателей и муз. Руководителей
дет.садов. – М.: просвещение, 1986. – 144 с.
6. Радынова О. П. и др. Музыкальное воспитание
дошкольников: Учеб. Для студ. высш. и сред.пед.
учеб. завед. – 2-е из. – М.: Издательский центр
«Академия», 1998.
автор: Кузнецова Любовь Александровна
музыкальный руководитель МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ДОШКОЛЬНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ «ЯСЛИ – САД КОМБИНИРОВАННОГО ТИПА № 398 ГОРОДА ДОНЕЦКА»
Современные технологии, интерактивные методы и приёмы в развитии музыкальности и творчества дошкольников в условиях обновления содержания образования».
Современные технологии, интерактивные методы и приёмы в развитии музыкальности и творчества дошкольников в условиях обновления содержания образования».
Музыка непременно нужна для развития человека.
Она не является предметом роскоши, без которого нельзя обойтись.
Музыка – мощный источник душевного обогащения,
И задача педагога – открыть его всем людям.
Золтан Кодай
Работая над развитием творческих способностей у детей, осуществляю собственный творческий поиск применения современных методик, новых форм и методов музыкального воспитания и обучения дошкольников. Один из актуальных вопросов музыкальной педагогики – развитие средствами музыки творческого потенциала ребёнка.
Возник самый важный вопрос – Как организовать учебный процесс, какие инновационные технологии и современные методы необходимо использовать, чтобы музыкальное творчество стало интересным и доступным детям?
Изменилось время, изменились образовательные модели воспитания как в семье, так и для воспитателей творческих и заинтересованных, не боящихся современных инновационных технологий, задумывающихся над построением работы в соответствии с ГОС.
На современном этапе развития происходят изменения в образовательных процессах: содержание образования усложняется, акцентируя внимание педагогов дошкольного образования на развитие творческих и интеллектуальных способностей детей; на смену традиционным методам приходят интерактивные методы обучения и воспитания, направленные на активизацию познавательного развития ребенка.
Современное преподавание должно быть целенаправленным, веселым, интенсивным. Существует много форм, методов, приёмов обучения для того, чтобы сделать занятие качественным и запоминающимся.
Я поделюсь некоторыми инновационными формами работы, интерактивными методами, которые позволяют превратить обычное занятие в обучающую игру, активизировать учебную деятельность дошкольника, тем самым позволяя повысить эффективность занятия в несколько раз.
Целями образования, которые ставит государство, общество и семья, помимо приобретения определенного набора знаний и умений, являются раскрытие и развитие творческого потенциала ребенка, создание благоприятных условий для реализации его природных способностей. Естественная игровая среда, в которой отсутствует принуждение и есть возможность для каждого ребенка найти свое место, проявить инициативу и самостоятельность, свободно реализовать свои способности и образовательные потребности, является оптимальной для достижения этих целей. Включение интерактивных методов обучения в образовательный процесс позволяет создать такую среду на занятиях в дошкольных учреждениях. Суть интерактивных методов обучения, направленных на формирование умений и навыков, состоит в том, чтобы обеспечить выполнение детьми тех задач, в процессе решения которых они самостоятельно овладевают умениями и навыками. Они являются одним из наиболее эффективных средств вовлечения детей в учебно-познавательную деятельность.
Педагогические условия развития детского творчества в музыкальной деятельности
Л.С. Выготский считал, что одним из важных вопросов в детской педагогике и психологии является вопрос о творчестве детей, о развитии этого творчества и о значении творческой работы для общего развития и созревания ребёнка. Как известно, творчество не появляется на пустом месте, чтобы им заниматься ребёнок должен приобрести опыт и только тогда он сможет преобразовывать, варьировать, импровизировать, придумывать что- то новое в разнообразных видах музыкальной деятельности.
Задача музыкального руководителя состоит в том, чтобы развить у детей общую музыкальность, которая будет фундаментом, почвой для развития творческих способностей.
Важным условием является отбор методов и приёмов, способствующих развитию творчества.
| Методы. | Методические приёмы. |
| 1.Наглядные и наглядно – слуховые | Показ: приёмов исполнения, картин, иллюстраций, пособий, музыкальных инструментов, графического изображения.
Качественное исполнение музыкальных произведений. Пение без сопровождения музыкального инструмента и в его сопровождении. |
| 2. Словесные | Образный короткий рассказ о музыкальном произведении.
Беседа. Пояснение. Вопросы, направленные на указания к исполнению. |
| 3. Метод
целостного восприятия |
Синтез музыки, изобразительного искусства и поэзии. Технология «Синтез искусств». Направлена в основном на восприятие музыки через привлечение других видов искусств (изобразительное искусство, театр, литература, хореография). |
| 4.Развитие творческого мышления и воображения | Элементы ТРИЗ (теория решения изобретательских задач). ММА (метод морфологического анализа).
МФО (метод фокальных объектов). ММЧ (моделирование маленькими человечками). Работа со сказкой. |
| 5. Игровые | Музыкально – дидактические игры на развитие сенсорных способностей.
Творческие задания. Музыкальные загадки. Игры путешествия. |
| 6.Метод элементарного музыцирования
7. Интерактивные методы |
Вопросы, направленные на самостоятельное принятие решения.
Озвучивание стихов, картин, загадок о явлениях природы, сказок и др. Участие в шумовом оркестре. Творческие задания. Игры со звуками. Диалоговое обучение. Вопросы, направленные на самостоятельное принятие решения. Музыкальные игры. |
Н. А. Ветлугиной было установлено, что необходимым условием возникновения детского музыкального творчества является накопление впечатлений от восприятия искусства, которые являются источникам творчества, его образцом. Выдающиеся музыканты и педагоги, как Б.Л. Яворский считал, что детям свойственно целостное восприятие искусства, что синтез музыки и литературы обогащает музыкальное восприятие, развивает эмоциональную сферу ребёнка. Д.Б. Кабалевский говорил, что нужно учить «видеть музыку» и «слышать».
Метод целостного восприятия музыкального произведения – один из основных методов работы с детьми старшего дошкольного возраста. Задача музыкального руководителя вывести детей за рамки их конкретного чувственного опыта в мир художественного воображения и ассоциаций, используя для этого выразительные средства музыки, пластики, поэзии и изобразительного искусства.
Метод элементарного музицирования даёт возможность экспериментировать, нетрадиционно организовывать взаимодействие с ребёнком, создавая условия для развития творческих способностей.
Немаловажное значение имеют игровые методы. Навыки музыкального восприятия закрепляются, если прослушивание пьесы сопровождается действиями. Например, при прослушивании П.И. Чайковского «Болезнь куклы» можно предлагать детям изобразить жестом, мимикой сочувствие больной кукле.
Для выражения чувств, определения характера музыкального произведения, его жанра используют символическую аналогию. Таким образом детей учат линиями выражать своё отношение к музыке. Для этого каждому ребёнку следует пользоваться планшетами с карандашами.
Если произведение нежное, мягкое, то дети изображают его круглыми, мягкими линиями, а если музыка бодрая, резкая, печальная – острыми линиями. Линии взрослый и дети придумывают сами.
Используя метод ММЧ (моделирование маленькими человечками), можно говорить детям, что ноты – это маленькие человечки и каждая из них имеет своё имя (до, ре, ми.) и когда они сливаются, появляется красивая мелодия. ММЧ применяют при определении жанра музыки, её характера.
Реформирование системы дошкольного образования заставляет пересматривать устоявшиеся формы и методы работы с детьми. Гуманный стиль общения педагога и ребенка заставляет применять привлекательные для детей формы, методы и приемы организации музыкальной деятельности в ДОУ.
В работе с детьми старшего дошкольного возраста инновационные технологии, интерактивные методы и приемы используются с большей долей проблемности, стимулирующей проявление самостоятельности и творчества.
- Хотелось бы раскрыть актуальные в наше время интерактивные методы, в ракурсе современных технологий. Что представляют собой интерактивные методы, в классическом их понимании? Слово “интерактив” пришло к нам из английского от слова “interact” — “Inter” — “взаимный”, “act” — действовать. Интерактивный — означает способность взаимодействовать или находится в режиме беседы, диалога с кем-либо (человеком) или чем-либо. Следовательно, интерактивное обучение — это, прежде всего, диалоговое обучение, в ходе которого осуществляется взаимодействие преподавателя и обучающегося. Т.е., в атмосфере доброжелательности и взаимной поддержки, учебный процесс организован таким образом, что практически все обучающиеся оказываются вовлеченными в процесс познания, каждый имеет возможность понимать и рефлектировать по поводу того, что он знает и думает. А это, в свою очередь соответствует требованиям ГОС ДОУ – развить и воспитать полноценную самостоятельную личность.
При использовании интерактивных методов на занятиях у детей развивается интерес к музыкальной деятельности, а также формируются коммуникативные навыки, психические процессы, пробуждается желание творчески мыслить.
Существует множество форм интерактивных методов, некоторые из них хотелось бы рассмотреть в данном материале. Одна их популярнейших форм таких методов, это — творческое задание. Оно содержит в себе множество развивающих функций: развивает творческое мышление, память, коммуникативные навыки, умение критически мыслить.
«Хоровод». Интерактивный метод «Хоровод». На начальном этапе взрослый является ведущим, т.к. дети самостоятельно выполнить задание по очереди не могут. Воспитатель с помощью предмета учит детей выполнять задание по очереди, тем самым воспитывает у них такие качества, как умение выслушивать ответы и не перебивать друг друга. Интерактивный метод «Хоровод» способствует формированию начальных навыков произвольного поведения у детей дошкольного возраста.
«Цепочка». Интерактивный метод «Цепочка» помогает началу формирования у детей дошкольного возраста умения работать в команде. Его основу составляет последовательное решение каждым участником одной задачи. Наличие общей цели, одного общего результата создает обстановку сопереживания и взаимопомощи, заставляет общаться друг с другом, предлагать варианты решений задания.
«Карусель». Такой метод внедряется для организации работы в парах. Именно динамическая пара обладает большим коммуникативным потенциалом, и это стимулирует общение между детьми. Данный метод формирует у ребенка такие нравственно-волевые качества, как взаимопомощь, навыки сотрудничества.
«Интервью». Этот метод используется на этапе закрепления или обобщения знаний, подведения итогов работы. Благодаря ему развивается диалогическая речь, которая побуждает их к взаимодействию «взрослый-ребёнок», «ребёнок-ребёнок»
«Аквариум». «Аквариум» — форма диалога, когда ребятам предлагают обсудить проблему «перед лицом общественности». Интерактивный метод «Аквариум» заключается в том, что несколько детей разыгрывают ситуацию в круге, а остальные наблюдают и анализируют. Что дает этот прием дошкольникам? Возможность увидеть своих сверстников со стороны, увидеть, как они общаются, как реагируют на чужую мысль, как улаживают назревающий конфликт, как аргументируют свою мысль.
«Большой круг». Метод «Большой круг» позволяет каждому ребенку высказываться и развивать навыки общения, устанавливать причинно-следственные связи, делать выводы из полученной информации и решать поставленную задачу.
Очень интересный метод для активизации мышления, расширения словарного запаса у детей – «Метод фокальных объектов». Выбирается предмет, который мы хотим усовершенствовать или придать другие необычные свойства. Например, «Мелодия». Предлагаю детям придумать несколько слов-объектов. Например, «королева», «снег», «ветер». Эти предметы характеризуются, а затем сформулированные свойства переносятся на выбранный нами фокальный объект. К примеру: «мелодия суровая, колючая, холодная, ветреная, как Снежная Королева». Этот метод очень эффективно используется в разделе «Слушание музыки», когда дети с трудом подбирают слова для характеристики музыкальных произведений. А с помощью этого метода активизируется словарный запас, дети начинают размышлять, рассуждать о характере музыкального произведения.
Метод «Мозговой Штурм» используется на каждом музыкальном занятии, для активизации мыслительных операций, развития ассоциативных связей, как групповое и индивидуальное обсуждение разнообразных проблемных ситуаций. Например, нужно придумать и рассказать сказку, но без слов. Как быть? Что делать? Ставится некая задача, решение которой дети предлагают сами, например: с помощью музыки, жестов, движений, костюмов и т.д. Главное, чтобы дети сами выдвигали разные, даже самые невероятные и нереалистические идеи и решения.
Метод «Символическая аналогия» можно применить при ознакомлении дошкольников с музыкальной грамотой. Так, например, мелодию дети сравнивают с узором на ткани, где идет чередование мотивов.
В музыкальном развитии дошкольников уместно применение таких приемов, как: «Музыка моего тела» – ритмическая игра звуками своего тела (щелчки языком, постукивание по щекам, игра на поверхностях рук, ног и т.п.). «Игра со звуками», издаваемыми разными предметами, например: музыка, рожденная из шума (шелест бумаги разной фактуры, шум воды и т.п.).
Метод творческих заданий. Творческие задания для развития образного мышления и выразительности речи: «Угадай по описанию», «Назови друзей, «Нарисуй музыку». Данные приемы развивают способность к творческому самовыражению в движении под музыку, подводят детей к творческой интерпретации музыкального произведения, формируют умение самостоятельно подбирать и комбинировать знакомые движения и придумывать собственные, оригинальные упражнения.
Метод образно-игрового вхождения в музыку можно рассмотреть на примере инсценирования песен. В начале, детям предлагается прослушать песню, вникнуть в текст, затем попытаться выразить в движениях содержание песни. Роль педагога – наблюдать за проявлениями детей, поддерживать их, помогать в подборе образных движений и оформлении целостной композиции, но инициатива остается за детьми.
Метод проб и ошибок – врожденный метод мышления. Решая какую-либо задачу, мы поочередно выдвигаем идеи, оцениваем их, и если они нам не нравятся, отбрасываем и выдвигаем новые. Например, с детьми подбираем звучание музыкального инструмента к какому-нибудь предмету или явлению (шуршание листьев, тиканье часов, музыка дождя, звон капели).
«Дерево знаний». Этот метод развивает коммуникативные навыки, умение договариваться, решать общие задачи. Листочки – картинки или схемы составляет педагог и заранее вывешивает их на дерево. Дети договариваются, объединяются в малые группы, выполняют задание, и один ребенок рассказывает о том, как они выполнили задание, а дети слушают, внимание, память, умение ориентироваться в пространстве, чувство ритма, коммуникативные навыки.
Интерактивная игра – одна из наиболее эффективных методов преподнесения материала детям, особенно дошкольникам. Они с радостью вовлекаются в любую игру, где можно иметь общение друг с другом.
Рассмотрим несколько таких игр, которые я использую на своих музыкальных занятиях в детском саду.
Следующая игра «Передача цветочка, шляпы, платочка» также проводится в кругу. Дети становятся в один большой круг, под плавную мелодию передается цветок против часовой стрелки на каждую сильную долю. На ком закончилась мелодия, тот выходит в центр круга и танцует, остальные дети хлопают или повторяют движения за стоящим в кругу. Такая игра развивает ритмический слух, умение различать разнохарактерную музыку, способствует раскрепощению детей, развитию творческих и коммуникативных навыков.
Игра «Жуки и бабочки»
Эта игра имеет много задач: различение мелодий, различных по характеру,
научиться ориентироваться в пространстве, развивает музыкальный слух, пластичность движений, формирует представление о жанрах в музыке, динамике и темпе. Дети договариваются, кто будет изображать «жуков», а кто « бабочек». Детям внимательно слушают музыку: плавная мелодия соответствует движениям бабочек, а резкая, прерывистая — соответствует движению жуков.
Еще одна игра, которую любят дети – это музыкальная игра «Снежинки летайте» (вместо снежинок можно поставить и другое слово, например: «птички», «мотыльки», «листочки» и т.д.)
Дети стоят врассыпную по залу, воспитатель поёт песню, дети изображают летящих снежинок. Они легко бегают по залу в разных направлениях, плавно покачивая руками.
Снежинки летайте, летайте, летайте.
Снежинки летайте, летайте, летайте.
Снежинки летайте, летайте, летайте.
А ну-ка, все в пары скорее вставайте…
(А ну-ка, скорее в кружочек вставайте
или а ну-ка, все в пары (тройки) скорее вставайте)
На 2 часть дети находят себе пару ( или тройку) и кружатся. С началом нового куплета — снова разбегаются по залу.
» и т.д.)
В заключении можно сказать, что интерактивные методы позволяют успешно решать задачи, развивающие умение свободно общаться со сверстниками и взрослыми, навыки социальной адаптации детей в обществе. Их использование в непосредственной образовательной деятельности снимает нервную нагрузку дошкольников, дает возможность менять их формы деятельности, переключать внимание на вопросы темы занятий.
Таким образом, интерактивное обучение – несомненно, интересное, творческое, перспективное направление педагогики. Оно помогает реализовать все возможности детей дошкольного возраста с учетом их психологических возможностей. Использование интерактивных методов в ДОУ дает возможность обогатить знания и представления детей об окружающем мире, о взаимоотношениях со сверстниками и взрослыми, побуждает детей к активному взаимодействию в системе социальных отношений.
Современные технологии и приёмы в развитии музыкальности и творчества дошкольников
- Игровое экспериментирование со звуками.
Игры звуками: Одной из самых увлекательных и совершенно необходимых для детей форм первичного познания звукового мира, а, следовательно, и основ музыкального искусства, являются игры звуками – деревянными, стеклянными, бумажными и т.д. Эти игры почти не разработаны в отечественных музыкальных методиках, но они ничем не заменимы, поскольку являются начальной формой знакомства с музыкальным искусством.
В музыкальном воспитании дошкольников процесс экспериментирования способствует развитию инициативности, произвольности и креативности личности ребенка, формированию его интеллектуальной компетентности.
Среди музыкальных экспериментов важное место занимают эксперименты со звуком. В процессе таких экспериментов дети учатся различать музыкальные и шумовые звуки, находить звуковые ассоциации, группировать звуки на основе общих признаков, производить подбор к звукам словесных определений. Эксперименты проводятся в поисках звуков города, деревни; поиск ассоциаций при работе со звуками природы (шелест листьев воспроизводится шуршанием бумаги, пение синицы – постукиванием по хрустальному стаканчику и т.п.), в звучании музыкальных произведений, при изготовлении звуковых игрушек, шумелок.
В работе с играми звуками выделяю условно следующие направления:
- звучащие жесты и музыка моего тела. ЗВУЧАЩИЕ ЖЕСТЫ – это первые инструменты, которые всегда под рукой, инструменты, которые позволяют нам организовать музицирование при отсутствии каких – либо музыкальных инструментов рядом. ЗВУЧАЩИЕ ЖЕСТЫ – это игры со своим телом, на поверхности своего тела.
- шумовые инструменты (традиционные и самодельные) и музыка, рожденная из шума. Элементарное музицирование В музыкальной деятельности с детьми считаю необходимым использование детских музыкальных инструментов, прежде всего шумовых, поскольку именно эти инструменты просты и наиболее доступны детям данного возраста. В современной музыкальной методике именно исследование звука и познание детьми Мира через звук, создание иного образа самых разнообразных бытовых предметов получают всѐ большее развитие. Именно они являются участниками изумительного оркестра! Общение детей с примарными инструментами развивает:
- музыкальность,
- тембровый слух,
- тонкость восприятия,
- ассоциативность,
- художественность.
Все вышеописанные формы в той или иной степени могут сочетаться и присутствовать в одной модели. Они могут отбрасываться или дополняться педагогом в зависимости от целей и задач. Модель, трансформируясь, видоизменяясь, обогащаясь, остается в репертуаре надолго. Такое методическое моделирование материала очень ценно: для детей это «знакомая персона» (песня, ритмодекламация, игра), которую приятно повторять, но в уже новом, незнакомом варианте. Подобное варьирование продлевает жизнь не только модели, но и методу, расширяя его границы и открывая новые возможности педагогическому творчеству.
- Активное слушание музыки как форма современной развивающей технологии
Как же сделать процесс слушания музыки интересным для дошкольников?
И тут на помощь приходит такая форма работы, как активное слушание. Наблюдения за детьми показали, что многие из них невнимательно слушают музыку, быстро теряют интерес к происходящему. Зная потребность ребенка в движении можно добиться эмоционально – образного восприятия музыки детьми старшего дошкольного возраста через музыкально – двигательные импровизации. Практический метод является одним из эффективных в развитии музыкального восприятия и заключается в передаче характера музыки в движении.
Метод образно-игрового вхождения в музыку можно рассмотреть на примере инсценирования песен. В начале, детям предлагается прослушать песню, вникнуть в текст, затем попытаться выразить в движениях содержание песни. Роль педагога – наблюдать за проявлениями детей, поддерживать их, помогать в подборе образных движений и оформлении целостной композиции, но инициатива остается за детьми.
- 5. Ритмодекламация под музыку
Ритмодекламация – синтез музыки и поэзии. Еѐ можно определить как музыкально-педагогическую модель, в которой текст не поѐтся, а ритмично декламируется. Ритм, заложенный в словах и фразах, очень легко усваивается детьми: притопывается, прихлопывается, переносится на музыкальные инструменты. Использование речевых упражнений в сочетании с музыкальными инструментами не только развивает чувство ритма, хорошую артикуляцию, но также вводит детей в мир динамических оттенков и тембрового разнообразия. Самое главное это то, что дети незаметно для себя заучивают стихи наизусть и рассказывают их с особым чувством и выражением.
- Технология Т.Боровик «Хор рук»
Эта форма интересна тем, что подводит детей к пониманию двигательного двухголосия, в котором все участники делятся на «хор из двух голосов» и двух ведущих -«дирижеров». Данная форма направлена на развитие
- координационной свободы движения,
- чувства ритма,
- внимания,
- ансамблевой слаженности,
- способности к двигательной импровизации,
- развивает коммуникативные навыки, умение договариваться, решать общие задачи.
- Игровые проблемные ситуации на музыкальной основе.
Одна из значимых вариативных форм в музыкальном развитии детей дошкольного возраста – это игровые проблемные ситуации на музыкальной основе
сюжетно-ролевая игра, но она имеет короткий и несложный сюжет, построенный на основе жизненных событий, сказочного или литературного произведения, хорошо знакомого дошкольникам. В содержании игры присутствуют все её компоненты – сюжет, ролевое взаимодействие персонажей, характер действий и пр .
Проблемные ситуации на музыкальной основе позволяют решить ряд задач:
- Стимулировать сопереживание персонажам музыкально-дидактических играх, художественных произведений;
- Развивать музыкальный слух;
- Способствовать восприятию музыки, фольклора;
- Побуждать к песенному, музыкально-игровому, танцевальному творчеству.
«Слон и бабочка» Проблемная ситуация: подобрать музыкальный инструмент для озвучивания шагов слона и полета бабочки Ответы детей: шаги слона-барабан, полёт бабочки-колокольчик
«Развесели цветочек» Проблемная ситуация : Как развеселить грустный цветочек? Ответы детей : спеть песню, посмеяться, станцевать
Используя в своей практике различные способы и приемы организации процесса обучения, активизации творческих проявлений при которых дети не только усваивают конкретные знания, но и умеют применять их в аналогичных и измененных условиях.
Методическими основами проблемного обучения на музыкальных занятиях являются:
- Самостоятельность музыкального мышления воспитанников, которые включаются в процесс активного познания музыкального искусства.
- Открытие неизвестного, нового.
Проблемная ситуация в музыкальном обучении включает три основных компонента: потребность в поисковой деятельности; неизвестное, которое должно быть открыто в возникшей проблемной ситуации; доступность в выполнении проблемного музыкального задания.
Процесс проблемного обучения слагается из двух этапов: постановки задания и поиска неизвестного посредством самостоятельного исследования.
Считаю, что применение проблемно-поисковых ситуаций в музыкальных видах деятельности помогает в воспитании творческой личности. Ведь то что сегодня ребенок может делать в сотрудничестве, завтра он сможет сделать самостоятельно.
8.Body percussion для детей (новое веяние современности)
Вы когда-нибудь начинали непроизвольно топать ногой, хлопать в ладоши или шлепать себя по бедрам, отдавшись ритму любимой мелодии? Это и есть перкуссия тела (body percussion) – самая древняя форма музыки, вдохновленная нашим сердцебиением, пульсацией крови и дыханием.
Игра на собственном теле предусматривает четыре базовых звука. Кроме уже упомянутых хлопков, шлепков и топота, используются также щелчки. И прекрасно то, что эти “звучащие жесты” под силу каждому. Соблюдая ритм, на основе этих движений можно создавать уникальную музыку, играя и танцуя одновременно.
Техника body percussion широко используется в музыкальной педагогической практике, ведь она помогает обучающемуся не просто услышать, а прочувствовать ритм, ощутить его внутри себя и воспроизвести.
Традиционно используют четыре основных body-звука (в порядке от самого низкого до самого высокого): ⠀
Stomp –👣 шагание ногами по полу или резонирующей поверхности.
Patsch – 🤲🏻 хлопки ладонями по бедрам (поочередно или одновременно).
Clap – 👏🏻 хлопанье в ладоши.
Click – 👌🏻щелчки большим и средним пальцами. ⠀
Освоив базовые «аккорды» и научившись сотрудничать с собственным телом, можно импровизировать, изобретать новые звуки, разучивать коллективные композиции. Занимаясь body percussion, Вы в буквальном смысле научитесь создавать музыку своими руками, а также ногами, зубами, щеками и другими частями тела! ⠀
Надеюсь, что представленные инновационные технологии, интерактивные методы помогут Вам превратить обычное занятие в обучающую игру, активизировать учебную деятельность дошкольника, тем самым позволяя повысить эффективность занятия в несколько раз.
1. Значение музыкальных игр.
В музыкальном воспитании дошкольников применение музыкально-дидактических игр имеет особое значение. Сложность и своеобразие музыки, особенность ее восприятия требуют привлечения вспомогательных, внемузыкальных средств. На это обратили внимание отечественные педагоги-музыканты, психологи.
Использование музыкально-дидактических игр в музыкальном воспитании детей позволяет в простой доступной детям игровой форме дать представление о музыке ее выразительных возможностях; научить разнообразную гаму чувств, настроений, переданных музыкой. Благодаря применению музыкально-дидактических игр у детей активнее развиваются музыкально-сенсорные способности, а также общие музыкальные способности — ладовысотный слух, чувство ритма. У них возникает интерес к музыке. Музыкальные задания, выполняемые с помощью наглядных пособий, значительно активизируют умственную деятельность ребенка, развивают его самостоятельную музыкальную деятельность, которая приобретает творческий характер.
Музыкальные игры имеют свой игровой сюжет, игровое действие, правила. Они могут использоваться самостоятельно детьми, как на занятиях, так и вне них.
В основу классификации игр положены задачи формирования восприятия четырех важных свойств музыкальных звуков (высота, ритмические отношения, тембровая окраска и динамические оттенки). В связи с этим даны четыре вида игр.
игры, развивающие у детей звуковысотный слух («Птица и птенчики», «Эхо», Узнай песенку»);
игры, развивающие ритмическое чувство («Лесные гости», «Ритмическое лото»);
игры, развивающие тембровый слух («Угадай, на чем играют», «Узнай свой инструмент»);
игры, развивающие динамические слух («Громко — тихо»).
Музыкально-дидактические игры для каждой возрастной последовательности постоянно усложняющихся музыкально-сенсорных задач.
Возрастные особенности детей дошкольного возраста учитывались не только при обосновании дидактических задач, но и при отборе различных типов на-стольных игр. Так для детей среднего возраста игры разработаны по типу разрезных картинок; для старших — типа лото; для подготовительной группы — игры разного типа: лото, парных картинок и др.
во всех играх для детей всех возрастов присутствуют:
игровая цель — закончить первым;
основное действие — загадывание и отгадывание.
Настольные музыкальные игры разработаны в соответствии с принципом на-глядности, предполагающим опору на слуховые, зрительные, двигательные ощущения и учитывающим наглядно — образное мышление детей дошкольного возраста.
Каждая игра требует от детей самостоятельных действий в восприятии и различении музыкальных звуков. Умение вслушиваться, различать тот или иной музыкальный звук является показателем определенного уровня музыкально-сенсорного развития у детей дошкольного возраста.
2. Особенности руководства музыкальными дидактическими играми детей.
Для того чтобы игра проходила весело, интересно, в хорошем темпе, дети должны довольно легко и быстро узнавать различные выразительные свойства музыкальных звуков. Созданию таких прочных навыков музыкально сенсорного восприятия способствует четырехэтапное освоение музыкально-дидактических игр
На первом этапе дошкольники знакомятся с музыкальным произведением, составляющим основу игры, выделяют характерные для него музыкальные звуки и их свойствах. Происходит первоначальное знакомство со зрительными образами игры.
Он осуществляется на 3-4 занятиях. Детей знакомят с песней или инструмен-тальной пьесой. Желательно сопровождать их восприятием картин, иллюстраций, соответствующих содержанию песен. Демонстрация сопровождается пояснением. Далее детей учат выделять характерные для каждой песни слуховые особенности, подчеркивается их выразительное звучание: дети прислушиваются, сравнивают отдельные музыкальные звуки, а затем учат ту или иную песню.
На основе целостного восприятия музыкального произведения дети продолжают уточнять свойства музыкальных звуков. При этом успешно используется двигательный опыт детей, так как каждое музыкальное произведение предусматривает выполнение каких-либо движений, связанных с музыкально-сенсорным заданием.
К концу первого этапа существенно меняется характер педагогического руководства. Ребенку уже не показывают, как надо действовать, а ограничиваются разъяснениями, советами, указаниями. Дети приучаются девствовать самостоятельно.
Второй этап также предусматривает 3-4 занятия. Детей знакомят с содержанием игры, с игровым материалом. Происходит дальнейшее совершенствование восприятия свойств музыкальных звуков. Дети усваивают содержание игры, понимают взаимосвязь музыки и игровые действий, выполняемых по ходу игры. Возникает заинтересованное отношение к игровым персонажам, некоторые из них вызывают особую симпатию. Дети начинают критически оценивать свои ответы и ответы товарищей.
На третьем этапе детям предлагают играть в свободное от занятий время. Роль педагога на данном этапе — активная, он — участник всех игр детей и косвенно руководит ими: объясняет, если есть необходимость, правила игры; предлагает внимательно слушать музыкальное задание; показывает, как правильно его выполнить; находит приемы для индивидуального воздействия на каждого ребенка, отмечает их успехи в восприятии свойств музыкальных звуков.
На четвертом этапе музыкально-дидактические игры включаются в самостоятельную деятельность детей. Педагог выступает в роли организатора детской игровой деятельности: следит, чтобы игровой материал был в хорошем состоянии, находился на видном месте. Иногда педагог может быть участником игры, но чаще он — наблюдатель.
На данном этапе осуществляется автоматизация в восприятии свойств музы-кальных звуков, их основных отношений, возрастает объем самостоятельных действий детей.
В течение учебного года дети знакомятся с разными играми. Освоение их происходит в виде непрерывного, взаимосвязанного цикла. Когда какая-либо игра переходит в самостоятельную деятельность детей, на занятии сразу же осваивается следующая игра.
Играть в настольные музыкально-дидактические игры можно утром, после сна; летом на участке.
Населенный пункт: Тамбовская область, г. Мичуринск
«В детях с самых ранних лет должно развиваться
чувство «изящного» как один из первейших элементов
человечности. Влияние музыки благодатно, и чем
раньше они начнут испытывать его на себе — тем лучше»
В. Г. Белинский.
Детство — это особый мир, который сохраняется в душе человека на всю жизнь, если в нём царят счастье и радость быть самим собой. Мир фантазии, выдумки у детей связан с игрой. Во все исторические времена дети разных народов играли и играют, подражая взрослым, реализуя свои желания и творческие потребности.
Игра теснейшим образом связана с развитием личности, и именно в период ее особенно интенсивного развития — в детстве — она приобретает особое значение. В дошкольные годы жизни ребенка игра является тем видом деятельности, в которой формируется его личность. Игра — первая деятельность, которой принадлежит особенно значительная роль в развитии личности, в формировании ее свойств и обогащении ее внутреннего содержания.
Игра дает возможность сплотить детей и дает возможность проявить или совершенствовать свои творческие способности. Игра дает развитие воображения, поскольку оно необходимо для создания новых ситуаций, правил игры.
Основной принцип музыкально-игровой деятельности: тесная связь с музыкой. Движения используются как средство более глубокого проникновения и понимания музыкального искусства. Музыка сообщает движениям определенный характер, темп, динамику, придает им соответствующую эмоциональную окраску. Игровая деятельность под музыку радует ребенка и поддерживает его интерес к занятиям.
Наиболее полезны для ребёнка дошкольного возраста такие игры, которые имеют направленность на развитие познавательных способностей, внимания, памяти, мышление. Уровень любознательности, умственной и деятельной активности дошкольников проявляется в игре. Ребёнок сам придумывает сюжет игры, используя для этого игрушки и различные предметы, придавая им игровое значение, выступает как организатор в подгруппе играющих детей — сверстников.
В музыкальных играх целью является развитие интеллекта, чувства ритма и такта, памяти, музыкального слуха, голоса, самой творческой деятельности ребёнка. Музыкальные игры способствуют быстрому запоминанию изученного материала, интенсивности изучения, раскрепощению детей. Избавлению от комплексов.
Музыкально — ритмические игры теснейшим образом связаны с моторикой, мышечной реактивностью человека, поэтому надо научить ребёнка физически прочувствовать ритм. Нервная система, как и мускулатура, поддаётся развитию, поэтому человек, владеющий чувством ритма, будет лучше играть, петь, танцевать и т.п. Воспитывая у детей чувство ритма, повышается рациональная организованность движений, их работоспособность, развивается дыхание.
С помощью игры дети легче воспринимают данный материал, отдыхают, повторяя и закрепляя пройденное. Также благодаря играм лучше развивается слух, чувство ритма, закрепляются необходимые для танца движения.
Движение, органически связанное с музыкой, содействует воспитанию эмоциональной отзывчивости ребенка на музыку, развивает музыкальный слух, память, ритм и совершенствует основные движения.
Прежде, чем проводить игры с пением, нужно заранее выучить песню, под которую будет проводиться игра.
Следует учесть, что пение, одновременное с движением, может отрицательно отразиться на качестве исполнения песни, так как затруднит дыхание и отвлечет детей от слухового контроля за чистотой интонирования. Поэтому игры мы стараемся проводить или с медленными движениями, или используются такие, в которых пение и движение чередуются.
Чтобы музыкальная игра доставляла каждому ребенку радость, он должен хорошо быть ознакомлен с правилами, понимать значение игры и иметь дружеские отношения с другими участниками данной игры. Если дети пребывают в хорошем расположении духа, если они с нетерпением и интересом ждут, какое же музыкальное развлечение их сегодня ожидает, то нам остается совсем немного – выучить с малышами правила и подарить им несколько минут веселья.
Существует много музыкальных игр, благодаря которым у дошкольников развивается образное мышление: то они представляют маленького зайчика, услышав задорную мелодию, то выходит голодный волк, и музыка подаёт детям сигнал о том, что пора «бежать в укрытие». Таким образом, музыкальный слух улучшается, дети более сосредоточенно вслушиваются в изменения музыки, и если у них есть стимул выиграть, тогда игры музыкальные им приносят массу положительных, необходимых каждому ребенку, эмоций.
Если мы будем использовать музыкальные игры на каждом занятии, дети станут более послушными – ведь желание поучаствовать в новой, увлекательной игре, будет лучшим стимулом, удерживающим их от чрезмерных шалостей. Можно давать задание родителям, чтобы они выучили заранее с малышами слова музыкальных игр, если необходимо знать наизусть большой куплет песни или несколько куплетов.
Музыкальные игры доказывают ребенку, что занятия музыкой дают много интересного, что обучение может происходить в увлекательной форме, понятной каждому ребенку. Прививая любовь к таким занятиям, эмоционально обогащенным, мы делаем жизнь малыша ярче, счастливее, интереснее!
Обучение в игре и развитие происходит постепенно.
Условно можно выделить три этапа.
На первом этапе создаётся мотивация игры, происходит объяснение её содержания, детьми осваивается игровое содержание.
На втором идёт формирование двигательных, речевых, вокальных навыков.
На третьем- осуществляется автоматизация и совершенствование навыков, появляется самостоятельность детей.
Каждой игре предшествует подготовительное или вспомогательное упражнение, которое сначала проводиться без музыки, а затем с музыкальным сопровождением. Цель этих упражнений- подготовить тело ребёнка (руки, ноги, голову, кисти, пальцы) к воспроизведению действия, разогреть мышцы- сгибатели и мышцы- разгибатели, участвующие в возникновении движения.
Рифмованные задания отдельных игр побуждают детей к двигательной активности и чёткому выполнению игровых правил.
Игры на развитие внимания.
Внимание является необходимым условием любой деятельности: учебной, игровой, познавательной. Внимание — одна из важнейших функций, обеспечивающих успешность процесса развития, воспитания, обучения.
Специально разработанные игры помогут развить у детей свойства внимания, т. к. главными условиями игры являются сосредоточенность слухового внимания и активизация слуховых ощущений. Например:
Небо, воздух, земля.
Цель. Научить переключать слуховое внимание, развивая речевой слух и быстроту двигательной реакции.
Ход игры. Дети двигаются под марш (по выбору педагога) по кругу. На слово «Земля» дети приседают, касаясь руками пола, на слово «Небо» — поднимают руки вверх, «Воздух»- руки в стороны. Движения выполняются без остановок. Шаг равен доле чёткого марша. После усвоения задания в ритме размеренной ходьбы лучше проводить его в чередования с лёгким бегом.
За подснежниками.
Цель. Развивать сосредоточенность внимания, быстроту реакции на речевой сигнал, фонематических слух.
Ход игры. Пред игрой дети повторяют слова и запоминают установку на выполнение действий.
За подснежниками в лес
Мы сейчас пойдём.
Как кукушечку услышим-
Подснежник мы сорвём.
Под спокойную музыку напевного характера русской народной песни «Я пойду ли, молоденька» дети гуляют свободно по залу. Услышав сигнал «Ку-ку!»- наклоняются, чтоб сорвать подснежник. Сигнал может быть неожиданным для активизации слухового восприятия и ритмичным для развития ощущения фразировки, метроритма. В дальнейшей работе речевой сигнал может заменяться звуковым — ударом в бубен, треугольник, барабан.
Игры под инструментальную музыку:
а) сюжетные: передача образов различных персонажей и их действий в соответствии с музыкой; б) несюжетные: движения в соответствии с характером и формой музыкального произведения, отсутствие сюжета.
Игры под пение: хороводы — древнейший вид народного танцевального искусства; массовый танец, сопровождаемый песнями и драматическим действием.
Игры – инсценировки: наличие образов, ролей, подражание.
Музыкально-игровая деятельность способствуют как музыкальному, так и общему развитию детей, помогает воспринимать и любить музыку, развивает музыкальный слух, музыкальные способности, закрепляет представления детей и вызывает интерес к окружающему их миру, обогащает кругозор. Исключительно большое значение имеет музыкально-игровая деятельность для общего физического развития двигательных умений: правильно ходить, бегать, прыгать, двигаться согласованно с музыкой.
Чтобы у ребят появилось желание заниматься вне занятий в групповых комнатах необходимы соответствующие условия: кроме музыкальных инструментов, пособий в уголках мы помещаем атрибуты, побуждающие детей к исполнению танцевальных движений, хороводов, инсценированию знакомых песен.
Музыкально – игровая деятельность в повседневной жизни детского сада очень разнообразна, так как ее истоки — сама жизнь детей. Она облечена в различные формы, возникает по чьей-либо творческой инициативе и требует особое, очень тонкое руководство педагога: предварительное планирование и создание условий, стимулирующих самостоятельную деятельность.
В своей работе я использую различные формы организации самостоятельной музыкально- игровой деятельности. Одна из форм – это сюжетно- ролевая игра, когда дети выбирают тему под различные музыкальные задания («концерт», «музыкальные занятия», «игра в оркестр», «игра в театр» и т. д.), распределяют роли, и сюжет получает своё развитие.
Другую форму можно отнести к играм-упражнениям, преимущественно творческого характера, во время которого ребенок тренируется в каком-либо виде музыкального исполнительства, каждый может попробовать свои силы в сольном исполнении песни, пляски, какой-либо роли.
В процессе работы я определила следующие необходимые условия для музыкально-игровой деятельности детей вне музыкальных занятий:
• Наличие устойчивых умений и навыков детей, полученных на музыкальных занятиях. Особое внимание я уделила решению таких задач, как воспитание инициативы, самостоятельности, творческой активности детей. Важно, чтобы процесс музыкально-игровой деятельности увлекал, вызывал желание повторить выученные произведения.
• Обеспечение индивидуального пространства, места и времени для музыкально-игровой деятельности.
• Умение педагога использовать музыкальный репертуар в повседневной жизни детского сада: игры, подпевки для игры на инструментах, утренняя гимнастика под музыку, слушание дисков с музыкальным репертуаром для сна, релаксации фона для различной деятельности и т. д. Музыкально-эстетическая среда. Здесь я отбираю для слушания музыкальные произведения, обладающие высокими художественными качествами.
• Запас музыкальных впечатлений детей, полученных на музыкальных занятиях, на праздниках, развлечениях. Наиболее яркие моменты игр, плясок, инсценировок дети переносят в самостоятельную музыкально-игровую деятельность.
• Необходимым условием является внесение в самостоятельную музыкально-игровую деятельность тех атрибутов, шапочек, ленточек, платочков, масок, султанчиков, деталей костюмов в соответствии с содержанием музыкально-дидактических игр, игр с пением, с теми персонажами, которые были введены на праздничных утренниках, развлечениях. Ребята вновь обыгрывают их, видоизменяют способы и условия их применения, комбинируют в новых сочетаниях.
Для обогащения жизни ребёнка в детском саду необходимо правильно и интересно организовать работу по музыкальному воспитанию, поэтому в своей работе использую современные формы музыкально-игровой творческой деятельности детей (арсенал современной музыкальной педагогики) -темброво –шумовые аккомпанементы к произведениям, рисование музыки, звуковые импровизации, звуки здоровья, интонационно – речевые игры, дидактические игры для развития звуковысотного слуха («чудесный мешочек», «Подумай, отгадай», «Угадай-ка», для развития чувства ритма( «Прогулка», «Зайцы», «Что делают дети», для развития тембрового слуха («Колпачки», «Наш оркестр»).
Дети с удовольствием исполняют игры с подражательными движениями «Лягушата», игровой массаж «Ходит ёжик», пальчиковые и жестовые игры «Паучок», хороводные игры «Каблучок», катание на футбольных мячах («Автобус»).
В развитии певческих способностей детей мы используем упражнения в импровизации «музыкальных вопросов и ответов», упражнения на импровизацию музыкально-игровых образов: «Как тебя зовут?», «Здравствуйте ребята…», «Эхо» и т. д. Работая над навыками самостоятельной импровизации стремимся развивать творческую активность, раскрепощённость. Чтобы ребенок раскрылся в полной мере своих возможностей, я соблюдаю две необходимые ключевые позиции педагога по отношению к ребенку:
• отношение к ребенку как к самоценной личности, уважение, принятие любых его индивидуально-творческих проявлений;
• создание в процессе музыкально- игровой деятельности атмосферы игры, соблюдение принципа «для ребенка, а не над ребенком».
В развитии музыкально- ритмических движений особое внимание мы уделяем работе над умениями передавать в движении различные образы, проявлять творческую фантазию, импровизировать и двигаться в соответствии с характером музыки, обыгрывать сюжеты и т. д. Исполнение музыки детьми –процесс творческий, увлекает детей -использование различных музыкальных (шумовых) инструментов. Наша задача научить не только выполнять ритмические упражнения, но и показать различные способы звукоизвлечения, в связи с тем создание новых образов (Игра с бубном- извлечение звука разным способом, движение соответственно характеру музыки; «Снег»— речевая игра (передача ритма стиха игрой на музыкальных инструментах (бубен, треугольник, ложки); «Знакомство»— пропевание -проговаривание имени, сопровождая ритм игрой на муз. инструментах (бубен, колокол, палочки, шумовые) и т. д.).
Участие детей в различных мероприятиях детского сада с накопленным музыкальным репертуаром, исполняемом в музыкально-игровой деятельности вне музыкальных занятий, является одним из показателей достаточно высокого уровня развития детей, которое дает представление о том объеме навыков, умений, знаний, которые дети получили в результате проводимой с ними работы. Разнообразный песенный, музыкально-ритмический репертуар украсил досуги, развлечения, тематические утренники, спортивно-оздоровительные мероприятия в детском саду .
В процессе реализации музыкально-игровой деятельности у детей происходит самооценка личного опыта в данной области, осознание своих возможностей, культивирования индивидуальности личности. Ребенок переходит из позиции потребителя в позицию творца. В процессе игровой деятельности активизируется интерес в сфере музыкального искусства, музыкальные интересы детей становятся более содержательными, актуализируется их эмоциональная сфера.
Организация и реализация музыкально-игровой деятельности проходит три этапа:
-создание психологической атмосферы, положительного эмоционально-интеллектуального фона занятий, активизирующих развитие интереса к музыкальной деятельности;
-включение детей в межличностное взаимодействие в процессе решения музыкально-творческих заданий, анализа нравственно-эстетических ситуаций;
-активное включение в игровые ситуации, в диалоги — музыкальный «разговор»; реализацию творческого подхода к музыкальной деятельности и нравственного стиля отношений в личном опыте ребенка.
В процессе игровой деятельности проявляются, и через нее формируются все стороны психической жизни ребенка. Через те роли, которые ребенок выполняет в игре, обогащается и его личность. Именно в игре воспитываются многие нравственные качества.
В музыкальном воспитании детей дошкольного возраста большое значение имеют дидактические игры. В дидактических играх развивается восприятие, наблюдательность, способность к обобщению. В процессе их проведения ярко выявляются индивидуальные особенности детей, эти игры помогают воспитанию сосредоточенности, внимания, усидчивости. Это особенно важно для детей с повышенной возбудимостью. В процессе проведения дидактических игр выясняется степень умственного развития детей, их сообразительность, смекалка, а также решительность или нерешительность, быстрая или медленная переключаемость с одного действия на другое.
Музыкально-дидактические игры в детском саду мы применяем на любых занятиях. Так, например, используя изображения музыкальных инструментов, можно провести дидактическую игру, изучая счет или развивая речь. При подготовке к занятию важно определить цель и задачи игры, подготовить необходимый реквизит.
Музыкально-дидактические игры в детском саду эффективно провести без специального образовательного материала достаточно сложно. Само название деятельности предполагает наличие дидактической картотеки. Можно приобретать готовую продукцию или создавать игры самостоятельно. Приобщить к изготовлению материала желательно и детей. Такая деятельность не только принесет практические результаты, но и станет занимательным занятием для воспитанников.
Я предлагаю ознакомиться с некоторыми дидактическими музыкальными играми, которые мы проводим в детском саду: «Угадай инструмент». Детям предлагается услышать звук (при этом можно использовать как аудиозапись, так и настоящий инструмент) и показать карточку с изображением музыкального инструмента, который этот звук воспроизводит. «Что лишнее?». Участникам раздаются карточки с изображением музыкальных инструментов. Детям необходимо выбрать лишний предмет. Например, на карточке изображены 3 духовых инструмента и 1 ударный (соответственно, он и будет лишним). «Колокольчики звенят». Малышам предлагается с помощью карточек, на которых изображен большой (дон) и маленький (ди-ли) колокольчик, составить рисунок прослушанной мелодии. Для этого детям необходимо разложить карточки в необходимом порядке. Такие детские музыкальные игры в детском саду станут настоящим праздником для малышей. Яркий дидактический материал поможет эффективно преподнести и закрепить детям образовательный материал.
Музыкально-дидактические игры являются важным средством развития музыкальной деятельности детей. Основное их назначение – в доступной форме привить детям любовь к музыке. Ценность этих игр в том, что они доступны детскому пониманию, вызывают интерес и желание участвовать в них. В ходе музыкальных игр дети учатся различать музыкальные звуки по высоте, продолжительности, громкости и тембру, звучание разных музыкальных инструментов (барабана, бубна, погремушки и др.), а также голоса других детей. Все это способствует развитию у них музыкального слуха, внимания и памяти. В результате дети получают не только необходимые знания об основах музыкальной грамоты, но и учатся любить, ценить и понимать музыку.
Осуществляя музыкальное воспитание в игре, мы должны развивать в детях такие нравственные качества как доброжелательность, стремление принести пользу игровому коллективу. Руководство воспитателей игрой всегда должно сочетаться с индивидуальным подходом к детям. Это две стороны единого воспитательного процесса. Зная индивидуальные особенности детей, их способности и умения, нужно всегда использовать это в игре. Одни дети выразительно читают стихи, другие хорошо поют, танцуют. В общей игре можно каждому найти дело с учетом его индивидуальных особенностей.
Используя музыкальные игры на занятиях, вне занятий, мы можем утверждать, что музыка способствует всестороннему развитию ребенка. Музыкальное воспитание детей должно начинаться как можно раньше, уже в раннем дошкольном возрасте.
Влияние музыки на воспитание личности проявляется и осуществляется в различных формах музыкальной деятельности: слушание музыки; творческой деятельности, исполнительстве; игровой деятельности. На формирование и развитие личностных качеств дошкольников влияет весь спектр музыкальных представлений, которые они могут получить в различных видах игровой деятельности.
В процессе использования музыкально-игровой деятельности не только осуществляется музыкальное воспитание, но и формируется полноценная, гармонично развитая личность ребенка.
Список используемой литературы:
- Агапова И.А., Давыдова М.А. Лучшие музыкальные игры для детей. М.: ООО «ИКТЦ «ЛАДА», 2006.
- Алиев, Ю.Б. Настольная книга школьного учителя-музыканта. [Текст] / Ю.Б. Алиев — М., 2000.
- Анисимов, О.С., Данько, Т.П. Игровой тренинг мыслительной деятельности, уч. пос. [Текст] / О.С. Анисимов, Т.П. Данько — М., 1992.
- Гераскина Л. Ожидание чуда. Выпуск №1. – М.: Издательский дом «Воспитание дошкольника», 2007.
- Гераскина Л. Развитие музыкальных способностей детей. Популярное пособие для родителей и педагогов. – Ярославль: Академия развития, 1997. –
- Картушина М.Ю. Мы играем, рисуем и поём. Интегрированные занятия для детей 3-5 лет. – М.: Издательство «Скрипторий 2003», 2009.
- Кононова Н.Г. “Музыкально-дидактические игры для дошкольников”.-М., 1982. с. 250
- ОТ РОЖДЕНИЯ ДО ШКОЛЫ. Основная образовательная программа дошкольного образования/Под ред. Н. Е. Вераксы, Т. С. Комаровой, М. А. Васильевой – 3-е изд., перераб. — М.: МОЗАИКА-СИНТЕЗ, 2016. – 352 с.
- Терентьева, Н.А. Программа «Музыка». Музыкально-эстетическое воспитание». [Текст] / Н.А. Терентьева — М: Просвещение, 1994.
- Халабузарь, П.В., Попов, В.С. Теория и методика музыкального воспитания [Текст] / П.В. Халабузарь, В.С. Попов — Санкт-Петербург, 2000.
- http://festival.1september.ru/articles/642421/
- http://refleader.ru/jgemerjgeujgbew.html
- http:// wikipedia. ru
- http://nsportal.ru/detskiy-sad/raznoe/2013/03/23/psikhologo-pedagogicheskie-osobennosti-detey-rannego-vozrasta
Психологами давно доказано положительное влияние музыки на ребёнка. Дети более чувствительны, открыты и эмоциональны, чем взрослые, поэтому способны улавливать различные подробности музыкальных произведений. Но специальные занятия по приобщению к этому виду искусства предусмотрены в детском саду только дважды в неделю: там большей частью происходит обучение вокальным навыкам и основным ритмическим движениям. Поэтому ребятам обязательно необходима практика, где они могли бы упражнять усвоенные знания и приобретённые способы действий. В этом малышам могут помочь музыкальные игры. Эта деятельность должна быть неотъемлемой частью не только утренников, но и обычных занятий, режимных моментов и просто свободного времени.
Значение музыкальной игры для дошкольника
Задача любого дошкольного учреждения — создать самые благоприятные условия для раскрытия личности ребёнка. Музыкальные игры в этом плане имеют особое значение, поскольку решают одновременно множество задач:
- Отрабатывают вокальные и ритмические навыки, развивают эстетический вкус. В ходе игры дошкольник выполняет разного рода задания, действия его направлены на процесс узнавания мелодии, определение её характера. И музыкальная игра в отличие от обычного танца стимулирует детей слушать мелодию внимательно и сознательно, согласовывая свои движения с началом и окончанием композиции. Помимо этого, музыкальные игры закрепляют знание детьми музыкальных инструментов.
- Развивают у малыша быстроту реакции, активизируют чувства, воображение, образное мышление. Ведь в подобных играх действия обычно эмоционально окрашены, здесь имеют большое значение мимика, жестикуляция, интонация.
- Развивают внимание, память, умение ориентироваться в пространстве, контролировать движения собственного тела.
- Улучшают настроение, способствуют социализации детей, позволяют преодолеть индивидуальные психологические проблемы. Эта деятельность позволяет увлечь слишком активных дошкольников, имеющих проблемы с дисциплиной, и раскрепостить чересчур застенчивых детей, повысить их контактность. Музыкальные игры способствуют адаптации в новом коллективе.
- Имеют оздоровительное значение. Прежде всего, это укрепление дыхательной и сердечно-сосудистой систем, костно-мышечного аппарата, становление правильной артикуляции, общей и мелкой моторики. Танцевальные движения позволяют эффективно снимать эмоциональное и мышечное напряжение.
Музыкальные игры, действительно, очень способствуют снятию напряжённости и раскрепощению дошкольников. В педагогической практике автора данной статьи была одна стеснительная девочка, которая практически не отвечала на занятиях, было сдержана в общении с одногруппниками. Но однажды я организовала с дошкольниками (на тот момент это была средняя группа) музыкальную игру «Тётя Весельчак», она очень динамичная и забавная. Так вот, эта девочка так раскрепостилась, так эмоционально выплясывала, что я на неё взглянула совсем другими глазами.
Музыкальные игры сопосбствуют раскрепощению малышей, более быстрой адаптации их в детском коллективе
Приёмы организации музыкальной игры в разном дошкольном возрасте
В раннем дошкольном возрасте (2–3 года) музыкальные игры носят ознакомительный характер. Они простые, подвижные, хороводные, совершенно не осложнённые теорией (например, воспитатель ходит с малышами под музыку «паровозиком», инсценирует коротенькую песенку или водит хоровод с очень простыми действиями).
Во второй младшей группе (3–4 года) дети уже знакомятся с простейшими музыкальными инструментами, учатся элементарно характеризовать мелодии (высокие и грустные, тихие и громкие, медленные и быстрые), осваивают некоторые танцевальные движения. Исходя из этого, и строятся музыкальные игры, например, «Птички и птенчики», «Отгадай, на чём я играю», «Какой колокольчик звенит?». При этом воспитатель активно использует жесты (низкие звуки — держит руки на животе, средние — соответственно, на груди и высокие — возле головы), картинки (бодрая музыка — изображение марширующих ребят, спокойная — спящих), игрушки (аналогично показывает, как кукла шагает или спит).
В младшей группе усложняются подвижные игры: малыши должны выполнить движения согласно темпу музыки. Музыкальные атрибуты также начинают включаться в сюжетно-ролевые игры («Семья», «Детский сад»).
Во второй младшей группе малыши уже способны выполнять движения в соответствии с темпом музыки
Воспитанники среднего звена (4–5 лет) уже имеют определённый музыкальный опыт, поэтому к вышеуказанным играм добавляются самостоятельные действия с дидактическими материалами (к примеру, «Озвучь инструмент на картинке»). Воспитатель должен создавать дошкольникам среду для самостоятельной деятельности — предлагать им настольно-печатные пособия: например, музыкальное лото или домино.
Воспитанники средней группы обычно с удовольствием играют в домино, в том числе музыкальное
Более успешно проходят игры из серии «Спокойное музицирование» на определение характера музыки. Однако музыкальные подвижные игры с правилами ещё вызывают затруднение. Некоторым малышам сложно сориентироваться, они запаздывают, начинают двигаться лишь после своих товарищей, не могут выдержать долгих пауз (убегают на место). Это обусловлено особенностями развития нервной системы, либо ребёнок часто болеет и редко посещает детский сад. К таким ребятам необходим индивидуальный подход. К примеру, педагог подсказывает: «Когда музыка станет громкой, будет танцевать Саша, а когда тихой — Катя».
Хороводные игры с дошкольниками пятого года жизни уже не вызывают затруднений. Исключением могут стать лишь игры на определение силы звучания: чем тише музыка, тем медленнее нужно идти в хороводе.
Музыкальные же игры для старших дошкольников становятся уже более сложными и разнообразными. Дети шестого года жизни уже вполне самостоятельно занимаются с дидактическими пособиями, а будущие школьники (6–7 лет) споосбны даже проводить без педагога небольшим коллективом подвижные и хороводные игры, сами подбирая необходимые атрибуты. Исключением опять-таки будут недостаточно усидчивые ребята, с неуравновешенной психикой либо часто болеющие.
Воспитанники подготовительной группы уже могут самостоятельно организовать хороводную игру
Некоторые активные дети (лидеры по натуре) любят брать на себя роль педагога, проводят подвижные игры, однако, чересчур увлекаясь, они, иногда не способны охватить вниманием весь коллектив, делают паузы по ходу игрового действия.
Такие ребята, действительно, есть почти в каждой группе. В моей практике была одна девочка, которой я могла доверить провести подвижную игру, физкультминутку или пальчиковую гимнастику. И интересно, что другие ребята её слушались так же, как и педагога.
Сюжетно-ролевые игры музыкальной тематики в старшем дошкольном возрасте становятся более развёрнутыми, замысловатыми по сюжету. Например, ребята воображают себя участниками оркестра, преподавателями школы искусств, членами жюри и участниками вокального или танцевального конкурса (материал для игр заимствуется, в том числе, из просмотра телепередач) магазин музыкальных инструментов.
Виды музыкальных игр
Среди музыкальных игр можно выделить несколько видов в зависимости от их задачи и методов развёртывания действия.
Спокойное музицирование
Это игры, нацеленные на восприятие мелодии, например, «Отгадай характер музыки», «Определи, из какого мультфильма эта песенка», «Отгадай музыкальный инструмент по его звучанию». Сюда же относится природная звуковая тематика: «Солнышко и дождик», «Звуки природы» (шум ветра, моря, пение птиц на фоне мелодии). Такие игры можно адаптировать под каждое время года (весна: капель, журчание ручейков, зима: сильная вьюга, тихо падающие снежинки).
К такой деятельности оптимально привлекать подгруппу детей из нескольких человек. Полезно будет внести в игру соревновательный элемент с вручением символических призов (флажок или фишка). Например, цель игры — научить определять тембр инструментов: например, барабана, погремушки, дудочки. Дошкольники делятся на три подгруппы: первой при ударах барабана нужно имитировать руками игру на этом инструменте, другой при звуках погремушки — взмахивать кистями рук, третьей — воспроизводить игру на дудочке. При этом инструменты многократно звучат в различной последовательности, а в конце педагог отмечает подгруппу, которая наиболее быстро и точно реагировала. К такой игре можно продумать интересную награду, к примеру, по желанию ребят включить песню из мультфильма.
Дидактические музыкальные игры
Данный вид игр можно проводить на занятиях (причём, не только музыкальных, но и на математических, коммуникативных), а также в свободное время. Для организации такой деятельности необходим специальный наглядный материал (его вполне можно изготовить самостоятельно, а в старшем звене — при помощи детей). Можно использовать печатную продукцию либо музыкальные игрушки. Приведём примеры дидактических игр музыкальной тематики:
- «Что лишнее?». Дошкольникам предлагаются карточки с изображением четырёх музыкальных инструментов, среди которых есть один лишний (например, три духовых и один ударный).
- «Звенят колокольчики». Предлагается два вида картинок с изображением больших и маленьких колокольчиков. Звучит мелодия, а малыши должны составить её рисунок (обозначить тихие и громкие моменты).
- «Какой инструмент исчез?». Перед дошкольниками выставляется несколько музыкальных инструментов либо их изображений. Воспитатель просит закрыть глаза, а потом убирает один предмет. Задача ребят — определить, что именно исчезло. Как вариант игры — инструменты можно менять местами.
- «Сыграй мелодию на ксилофоне». Педагог размещает на доске в определённом порядке цветные карточки (на ксилофоне есть клавиши такого же цвета). Дошкольники должны расшифровать мелодию — сыграть её с помощью музыкального инструмента.
Очевидно, что дидактические музыкальные игры помогают развитию внимания, памяти, становлению логических операций.
Дидактическая игра помогает закрепить полученные музыкальные знания
Подвижные игры с музыкой
Эти игры характеризуются динамикой действия. Дошкольники, внимательно слушая мелодию, реагируют на неё определёнными движениями. Например, при громких звуках танцует одна команда, а при тихих — другая.
В ясельном и младшем дошкольном возрасте соревновательный момент ещё отсутствует: малыши просто выполняют движения по тексту песни — инсценируют её. В качестве материала хорошо подойдут песенки Е. Железновой либо народные потешки и прибаутки. Также начиная с 3–4 лет дети уже могут показывать характер музыки: это игры типа «Солнышко и дождик», «Весело и грустно».
В более старшем возрасте (начиная со средней группы) уже можно вносить в игру соревновательный элемент. Наградой будет не символический приз, а сам процесс соревнования (в ловкости или скорости). Например, всем, даже людям, далёким от дошкольной педагогики, известна игра «Займи стульчик» (она часто практикуется на корпоративах, свадьбах и пр.). Под весёлую музыку участники бегают по кругу вокруг стульев, при этом стульев на один меньше, чем детей. Когда мелодия умолкает, все, кроме одного человека, садятся. После этого движение возобновляется, но выбывает один участник и убирается один стул. В итоге остаётся одно место на двух человек, и выявляется победитель. Эту игру можно немного видоизменить — вместо стульев взять какие-либо предметы, например, кегли или мягкие игрушки (в зависимости от возраста дошкольников).
Ещё один популярный пример подвижной музыкальной игры – «Море волнуется раз». Дети произвольно двигаются под мелодию, а когда она замолкает, все должны «замереть», изображая заранее оговоренного персонажа (в классическом варианте — морского обитателя).
- Море волнуется раз,
- море волнуется два,
- Море волнуется три,
- Морская фигура на месте замри.
Пример подвижной музыкальной игры — «Море волнуется раз…»
Хороводные музыкальные игры
Хороводные игры схожи с подвижными своей динамичностью. Однако, в отличие от предыдущих, дошкольники движутся по кругу, взявшись за руки, иногда прерываясь на какие-то действия. Часто игра проводится под какую-то песню. При этом обычно во время куплета идёт перемещение по кругу, а на припеве остановка с выполнением определённых движений (на месте, направляясь в центр, вокруг себя).
Хоровод — древняя традиция славянского народа, зародившаяся много веков назад и изначально имеющая религиозное значение, связанная с языческим культом солнца.
Самый известный пример такой игры в ДОУ — это «Каравай», когда ребёнка-именинника поздравляют с днём рождения.
В моей педагогической практике «Каравай» я всегда проводила под русскую народную композицию «Калинка» (минусовка). Детям она очень нравилась, и движения под музыку они, соответственно, выполняли в русском народном стиле.
Хороводная игра тоже может содержать соревновательный элемент. Например, организуются два либо три круга дошкольников. На высокие звуки движутся ребята первого круга, на звуки среднего регистра — второго, ну а на низкие звуки — третий круг. Победителем становится тот круг, что более оперативно и точно реагировал на изменение звучания.
Сюжетно-ролевые игры
Музыка успешно включается в сюжетно-ролевые игровые действия воспитанников детского сада. Например, это колыбельная песня кукле (игра «Семья»). Либо, отправляясь в путешествие на импровизированном пароходе, поезде, самолёте, ребята исполняют соответствующую весёлую песню. Игра может быть напрямую связана с музыкой, например, «Оркестр», «Музыкальный магазин», «Школа искусств».
Иногда дети используют известную песню вместо считалки для распределения ролей в игре.
В младшем дошкольном возрасте, когда сюжетно-ролевая игра только начинает развиваться, воспитатель должен сам создавать игровые ситуации и включать в них песни. Более старшие ребята уже сами организуют необходимую обстановку, подбирают атрибуты, например, игрушечные музыкальные инструменты. Однако дети всё равно не должны быть предоставлены сами себе, руководство педагога должно быть косвенным: напомнить, дать совет, самому исполнить песенку, предложить дополнительные атрибуты.
Музыкальная игра вполне может быть сюжетно-ролевой, например «Оркестр»
Вариации одной темы в разных видах музыкальных игр
Интересно, что одну и ту же тему можно задействовать в разных видах музыкальной игры. Рассмотрим это на конкретных примерах.
«Снеговики и снежинки». Цель игры: учить дошкольников различать бодрую и спокойную мелодию.
- Спокойное музицирование. Педагог исполняет на пианино мелодию польки и вальса. В первом случае дошкольники должны хлопать в ладоши, во втором — делать плавные вращательные движения кистями рук. Музыка чередуется в разной последовательности.
- Подвижная игра. На одной стороне зала сидят «снеговики», на другой – «снежинки». Под звуки польки первые движутся подскоками, под мелодию вальса вторые медленно кружатся.
- Хороводная игра. аналогичное задание выполняется в двух кругах.
«Три медведя». Цель игры: закреплять различение звуков по высоте.
- Дошкольники сидят за столами. У каждого три картонных медведя разного размера. Когда звучит мелодия в высоком регистре, выходит гулять самый маленький мишка, в среднем — среднего размера, при низких звуках — самый большой медведь.
- Ребята делятся на команды Мишутки, Настасьи Петровны и Михаила Потапыча. При звучании музыки определённого регистра команда выходит и начинает танцевать.
- Аналогичное задание выполняется в хороводе из трёх кругов.
«Погода». Цель игры: учить определять общий характер музыки.
- У каждого ребёнка три карточки с изображением дождика, града, снежинок. Звучат вариации русской народной песни «Во саду ли…» — дошкольники поднимают картинку с соответствующим природным явлением (например, отрывистая музыка — это град, более плавная — дождь, тихая и медленная — снегопад).
- В комнате располагаются три тучки: белая, синяя и чёрная. Возле каждой находится команда детей. В соответствии с мелодией определённая подгруппа выполняет движения: дети кружатся, бегают, подпрыгивают.
- То же самое происходит в ходе хороводной игры — только участники движутся по кругу вокруг своей тучки.
Общие особенности организации игр музыкального характера
- Музыкальные игры, как правило, проводятся на занятиях (особенно для этого подходят комплексные музыкальны занятия, но также это может быть математика, развитие речи, познание окружающего мира, физкультура), а также в свободное от них время. В тёплый сезон такая деятельность вполне уместна и на прогулке.
- Обязательное условие для эффективности таких игр — наполнение музыкального уголка в группе различными пособиями (в соответствии с возрастом воспитанников). Многие дидактические игры легко сделать своими руками.
- Педагог должен ответственно подходить к подбору музыкального материала для игровых действий: это могут быть народные мелодии, отрывки из авторских произведений, хорошо, если музыкальный руководитель сам сочиняет простые пьесы.
- Музыкальное произведение, но основе которого разворачивается игровое действие, дети должны воспринимать целостно, а не только выделять музыкально-выразительные средства.
- Каждую игру педагог тщательно продумывает, детально прорабатывает образы, структуру. Независимо от результатов деятельности в конце следует непременно поблагодарить ребят за старание, воодушевить их. Малыши должны получать удовольствие от игры, а не только стремиться к успеху.
- Интересно, что музыкальные игры можно дифференцировать для мальчиков и девочек. Например, девочки могут манипулировать с куклами — под быструю мелодию танцевать с ними, а под медленную — укачивать. Мальчишкам же можно превратиться в «роботов»: они перемещаются под быструю музыку, а под медленную – «выключаются».
- В каждой игре разграничиваются три этапа. Первый — создание мотивации, объяснение дошкольникам правил, подготовка к действиям. Второй — проверка необходимых для игры навыков: вокальных, двигательных, речевых. Третий — это автоматизация этих навыков, действия детей уже становятся самостоятельными.
Задача воспиаттеля — наполнить музыкальный уголок различными пособиями, в том числе дидактическими играми
Картотека музыкальных игр для дошкольников
Помимо указанных ранее примеров разного вида музыкальных игр, педагог может воспользоваться следующими вариантами.
Спокойное музицирование
«Колокольчики». Дети сидят в три ряда. У каждого ряда плоскостной колокольчик определённого размера (в первом ряду самые маленькие). При звучании громкой музыки нужно поднимать самые большие колокольчики и т. д.
«Море и ручеёк». У одной группы дошкольников картинки с изображением ручейка, а у другой — рисунок морских волн. Когда звучит быстрая мелодия, вверх поднимается карточка с ручейком, если медленная — то море.
«Угадай, чей это звук». У ведущего за ширмой спрятан поднос с музыкальными инструментами (здесь же могут быть и другие предметы, из которых можно извлечь звук — обычные ложки, деревянные кубики, стеклянные стаканчики). Дети заранее с ними знакомятся. Суть игры в том, что педагог извлекает звук из предмета, а дети должны определить его.
«Угадай мелодию». Воспитатель подбирает несколько мелодий известных детских песен (или мелодий из мультфильмов) и тематические картинки к каждой композиции. Когда включается музыка, дошкольники показывают соответствующую картинку.
Практиковать такие игры можно со второй младшей группы (второе полугодие), в более старшем возрасте просто увеличивается количество используемых предметов.
Фотогалерея: варианты дидактических игр по музыке для дошкольников
Подвижные игры
В ясельном и младшем возрасте будут уместны музыкальные игры-инсценировки, когда малыши выполняют движения соответственно словам песенки.
«Музыкальные Инструменты»
На пианино ля-ля-ля
На пианино ля-ля-ля
Так музыканты играют.
На барабане бам- бам- бам
На барабане бам- бам- бам
Так музыканты играют.
А на гитаре пам- па- пам
А на гитаре пам- па- пам
Так музыканты играют
На саксофоне па- па- пам
На саксофоне па- па- пам
Так музыканты играют.
А на трубе ду- ду-ду
А на трубе ду- ду-ду
Так музыканты играют.
Металлокольчики дзинь- дзинь- дзинь
Металлокольчики дзинь- дзинь- дзинь
Так в детском саду мы играем.
фа фа фа ля до ля фа соль соль фа ми ре до
«Музыкальные игрушки»
Динь-динь-динь-динь колокольчик
Динь-динь-динь-динь колокольчик
Динь — слушай колокольчик
Бам-бам-бам-бам — барабанчик
Бам-бам-бам-бам — барабанчик
Бам — слушай барабанчик
Хлопай-хлопай-хлоп в ладоши
Хлопай-хлопай-хлоп в ладоши
Хлоп — хлопаем в ладоши!
«Попрыгаем»
Вот носик, вот ушки, вот щечки, вот рот
Вот ножки, вот ручки, вот грудь, вот живот
Вот спинка, вот шейка, вот брови, вот лоб
А вот и ладошка и я по ней хлоп.
Вот носик, вот ушки, вот щечки, вот рот
Вот ножки, вот ручки, вот грудь, вот живот
Вот спинка, вот шейка, вот брови, вот лоб
А вот и ладошка и я по ней хлоп.
«Различи темп». Подбирается мелодия или песня, где чередуется быстрый и медленный темп. Педагог показывает соответствующие два вида движений. Включается музыка, и дети начинают двигаться.
«Зайчики и волк». Звучит мелодия, символизирующая утро, — зайки поднимаются из своего домика полукруг (из стульев), потягиваются, умываются. Музыка меняется на более весёлую — начинаются прыжки по «лужайке». Мелодия становится грозной — это пришёл волк, который начинает догонять зайцев. В младшем возрасте роль вола исполняет педагог, в средней же группе это может быть ребёнок.
Игры для старшей и подготовительной группы целесообразно объединить. Ведь некоторые ребята в 6 лет уже идут в школу, и поэтому желательно сформировать у них к этому времени самые разные навыки.
- «Надеть шляпку». Эта весёлая игра развивает коммуникативные и актёрские способности. Ребята стоят в кругу и под музыку передают друг другу шляпу. Когда мелодия замолкает, ребёнок, у которого оказался головной убор, должен надеть его на себя и выполнить задание, например, пройтись по кругу как лиса (медведь, зайчик, утка, пингвин и т. д.). В следующий раз задание меняется. Игру можно немного видоизменить — предлагать в каждом круге разные головные уборы (фуражка полицейского, военная пилотка или ковбойская шляпа), в соответствии с которыми строится задание (изобразить солдата, ковбоя и т. д.).
- «Снежный ком». Аналогичная игра только на зимнюю тематику (будет актуальна на новогоднем утреннике). Ребята перекатывают друг другу большой «снежный ком»: это может быть объёмный мешок, набитый тканью. Тот ребёнок, у которого он остался (при выключении музыки), должен изобразить Деда Мороза, Снегурочку, снежинку и пр.
- «Танец на газетке». Игра способствует коммуникации детей (нужно действовать с партнёром сообща), развивает у них ловкость и координацию движений. Ребята делятся на пары, каждая из них становится на развёрнутый газетный лист. Начинается танец. Когда же замолкает музыка, нужно свернуть газету вдвое, чтобы плясать дальше. В итоге побеждает пара, которая смогла станцевать на самом маленьком кусочке газеты, при этом не дотронувшись ногами до пола.
- «Ручки-ножки». Дошкольники делятся на зрителей и танцоров. На первом этапе конкурса танцевать можно только руками. После следует пляска ногами, затем — головой и (самое сложное) глазами. Определяется лучший танцор, после чего две группы участников меняются местами.
Хороводные игры
Следующие игры подойдут для первой и второй младшей группы.
«Ровным кругом». Малыши, взявшись за ручки, идут по кругу. Педагог в это время поёт:
- Ровным кругом
- Друг за другом
- Мы идём за шагом шаг,
- Стой на месте!
- Ну-ка вместе
- Дружно сделаем вот так!
С окончанием слов ребята останавливаются и повторяют определённое движение вслед за воспитателем, к примеру, приседают, хлопают в ладоши, прыгают, поднимают ручки вверх и пр.
«Ходит Ваня». Один ребёнок стоит в кругу, остальные вместе с воспитателем водят хоровод. Педагог поёт:
- Ходит Ваня, ходит Ваня,
- Ищет Ваня, ищет Ваня,
- Для себя дружочка.
- Нашёл Ваня. Нашёл Ваня
- Для себя дружочка.
Малыш, который стоит в центре круга, выбирает для себя «дружочка» и танцует вместе с ним. Остальные же в это время им апплодируют. Затем игра продолжается со сменой ведущего.
«Мы по лесу идём». Ребята ходят по кругу, взявшись за руки. Педагог поёт:
- Мы по лесу идём,
- Зайца громко позовём:
- «Ау-ау-ау!»
- Никто не откликается,
- Лишь эхо отзывается,
- «Ау-ау-ау!»
Вместо зайца можно звать любого зверя: лисичку, медведя, волка, кошку и т. д.
«Зайка». Малыши образуют в круг, один ребёнок становится в центре. Под музыку все водят хоровод и поют:
- Зайка, попляши,
- Зайка, поскачи.
- Кружочком повернись,
- Бочком посторонись.
- Вприсядку, зайка, нагнись,
- Подпрыгни и потянись.
Зайчик (ребёнок в центре круга) при этом делает движения согласно тексту песенки.
Начиная со средней группы можно практиковать музыкальные хороводные игры с ускорением темпа движений.
«Карусели». Воспитатель предлагает малышам покататься на карусели. Образуется круг. Педагог поёт:
- Еле-еле-еле-еле
Завертелись карусели,
А потом, потом, потом
Все бегом, бегом, бегом!
Побежали, побежали,
Побежали, побежали!
Тише, тише, не спешите,
Карусель ос-та-но-ви-те.
Раз-два, раз-два (пауза),
Вот и кончена игра.
В конце движение замедляется.
Другая похожая хороводная игра – «Ёлочки-пенёчки».
- На ёлках иголки тонкие и колкие.
- А пеньки смолистые, липкие, душистые.
- Стройная, пушистая, ёлка серебристая,
- А пеньки с сучками, а сучки с крючками.
- Ёлочки, пенёчки, пенёчки, ёлочки,
- Ёлочки-ёлочки, пенёчки-пенёчки,
- Ёлочки,ёлочки, ёлочки, пенёчки
- Пенёчки, пенёчки, ёлочки, пенёчки…
При пении (или магнитофонной записи) первого четверостишия дети идут в кругу, взявшись за руки. А затем выполняют такие движения: при слове «пенёчки» нужно присесть, при слове «ёлочки» — встать. Слова песни повторяются, при этом ускоряется её темп.
Таблица: игра «У оленя дом большой»
| У оленя дом большой, | складываем руками над головой крышу дома. |
| Он глядит в своё окошко. | показываем руками перед собой квадратное окно |
| Зайка по полю бежит, | изображаем бег на месте |
| В дверь ему стучится! | изображаем стук кулаком в дверь. |
| Тук-тук, дверь открой, | стучим правой ногой в пол |
| Там в лесу охотник злой, | показываем большим пальцем за плечо, изображаем руками ружьё |
| Зайка, зайка, забегай, лапу мне давай. | делаем приглашающий жест — машем ладонью к себе, выставляем руку вперёд ладонью наружу |
Также повторение слов с ускорением темпа.
«Тётя весельчак». Первые две строки каждого четверостишия — дети водят хоровод. В остальное время делают соответствующие движения.
- У меня есть одна тётя, эта тётя — весельчак
Когда она танцует, она делает вот так:
Ах, руки мои руки, мои руки хороши
Ах, руки мои руки вместе пляшем для души!
У меня есть одна тётя, эта тётя — весельчак
Когда она танцует, она делает вот так:
Ах, плечи мои плечи, мои плечи хороши
Ах, плечи мои плечи вместе пляшем для души!
У меня есть одна тётя, эта тётя — весельчак
Когда она танцует, она делает вот так:
Ах, боки мои боки, мои боки хороши
Ах, боки мои боки вместе пляшем для души!
У меня есть одна тётя, эта тётя — весельчак
Когда она танцует, она делает вот так:
Ах, ножки мои ножки, мои ножки хороши
Ах, ножки мои ножки вместе пляшем для души!
У меня есть одна тётя, эта тётя — весельчак
Когда она танцует, она делает вот так:
Ах, ухи мои ухи, мои руки хороши
Ах, ухи мои ухи вместе пляшем для души!
У меня есть одна тётя, эта тётя — весельчак
Когда она танцует, она делает вот так:
Ах, ручки мои ножки, мои ножки хороши
Ах, боки мои плечи вместе пляшем для души!
У меня есть одна тётя, эта тётя — весельчак
Когда она танцует, она делает вот так:
Ах, губы мои губы, мои губы хороши
Ах, губы мои губы улыбнёмся для души!
Сюжетно-ролевые игры
Для младшего и среднего возраста подойдёт игра «Путешествие в деревню». Воспитатель сообщает малышам, что бабушка пригласила их в гости к себе в деревню. Ехать детям предлагается на поезде из стульчиков. Дети садятся на импровизированный паровозик, имитируют движение колёс и поют с воспитателем какую-нибудь песню про паровоз (например, из мультфильма «Паровозик из Ромашкова»). Далее идёт остановка на станции — малыши пересаживаются в автомобиль (соответствующая песня под музыку). Затем приезд к бабушке, путешествие по скотному двору. Под музыку дети изображают собачку, кошку, курочку, лошадку, гусей. Бабушка угощает всех пирожками (песня «Пирожки»). Ребята возвращаются домой снова на автомобиле и поезде.
Со старшими дошкольниками можно организовать игру «Музыкальный радиоспектакль». Педагог сообщает, что детская радиостанция «Киндер-FМ» попросила их записать музыкальную сказку — в ней должны звучать песни и музыкальные инструменты. Дошкольники выбирают сказку, вспоминают её содержание. Далее определяются певцы (для каждого персонажа) и музыканты (будут играть певцам на инструменте). Ещё одно важное действие — обустройство радиостудии. Нужно подготовить аппаратуру для работы: микрофон, наушники, ноутбук, пульт управления звуком. Выбирается также звукорежиссёр (это может быть воспитатель).
Таблица: фрагменты конспекта музыкальной сюжетно-ролевой игры «Школа искусств» в старшей и подготовительной группе воспитателя Н.Н. Ластаевой
| Автор и название игры | Ход игры |
| Ластаева Н.Н. Музыкальная сюжетно — ролевая игра «Школа искусств» Старшая, подготовительная к школе группы | Ведущий (музыкальный руководитель): Ребята, предлагаю вам новую игру, которая называется «Школа искусств». -Преподаватели в школе искусств учат детей играть на музыкальных инструментах, танцевать, звонко петь, красиво рисовать. -Для игры нам необходимо выбрать директора и преподавателей. -Директором буду я — так как хорошо знаю работу школы искусств. — Преподавателем танцев (хореографом) я предлагаю выбрать Катю М., потому что она ходит на танцевальный кружок и знает много танцевальных движений. -Преподавателем по пению (вокалу) может быть Оля Ю. – она любит песни и звонко их поёт. -Преподавателем по игре на музыкальных инструментах предлагаю выбрать Сашу М. – он хорошо играет на металлофоне и пианино. -С ролью преподавателя по рисованию, думаю, справиться Марина Г., потому что она прекрасно фантазирует и красиво рисует. -А нашим папам и мамам необходимо будет узнать и выбрать, чем будет заниматься их ребёнок (до начала игры родители уже знают предпочтения ребёнка), а затем подготовить свои игровые зоны, разобрать атрибуты и игровой материал (музыкальные инструменты, книжки — раскраски, мелки, книжки с нотами, ленты, султаны). Начало игры. Директор: Сегодня у нас День открытых дверей. —В школе искусств ведётся приём учащихся. Прошу преподавателей занять свои места. (Дети садятся за определённые столы — с музыкальными инструментами, книжками — раскрасками и мелками, со схемами танцевальных движений, с картотекой детских песен). — Мамы и папы, просим вас подготовить ваших детей к прослушиванию. Для этого вам необходимо подойти за консультацией к преподавателю, взять творческое задание. У преподавателя по игре на музыкальных инструментах ребёнок выбирает нужный ему инструмент, а преподаватель показывает ему приёмы игры. Преподаватель танцев показывает танцевальные движения, которые ребёнок с помощью родителей должен выучить «дома». Преподаватель по пению предлагает новую песню — ребёнок слушает, родители берут текст и флешкарту. Преподаватель по рисованию показывает какую-либо штриховку, которую ребёнок закрепит «дома». Директор ведёт диалог с преподавателями о поступающих детях (какой у них музыкальный слух, голос, чувство цвета и т. д.). Родители с детьми занимаются. Результат — прослушивание и показ работ. Директор: Начинаем прослушивание и просмотр творческих заданий. —Родителей просим занять места в зале, а дети, договорившись, представляют себя и свою работу. Дети по-очереди поют, танцуют, играют на музыкальном инструменте, рассказывают о своём рисунке (вид штриховки, цветовая гамма и т.д.). Директор: Спасибо всем ребятам и их родителям за интересные находки, за любовь к искусству. — Вы все успешно прошли творческие испытания, и мы ждём вас в детской школе искусств! |
Интересное видео по теме
Интересно посмотреть, как педагоги проводят музыкальные игры с дошкольниками
Музыкальные игры с младшими дошкольниками по песенкам Е. Железновой
Музыкальная игра «Листики и ветерок»
Дети с листочками сидят на корточках по краю зала. По музыкальному сигналу дует ветер и выходит гном-дворник с метлой убирать листья: малыши в это время бегут в центр зала и двигаются под музыку.
Музыкальная подвижная игра «Снежный ком» для старших дошкольников
Дети по кругу катают большой «снежный» ком под музыку. Когда мелодия останавливается, ребёнок, у которого в руках ком, должен надеть большие валенки и и танцевать.
Музыкально-дидактическая игра «Что делают в домике» (для младших дошкольников)
Малышам показывают изображение домика, а затем картинку, где дети внутри его (в комнате) выполняют какие-то действия — танцуют, поют, маршируют и пр. Задача ребят — назвать каждое действие.
Хороводная игра «Опаньки»
Музыкальная игра «У оленя дом большой» на новогоднем утреннике у младших дошкольников
Хороводная игра «Тётя Весельчак» вместе с мамами и бабушками в средней группе
Как известно, игра — самый главный вид деятельности дошкольников. Она помогает усвоению любых знаний, навыков, в том числе вокальных и ритмических. Многообразие различных видов музыкальных игр помогает ребёнку гармонично развиваться: дидактические — способствуют становлению логического мышления, закреплению математических понятий, совершенствуют речь, сюжетно-ролевые — учат детей применять на себя новые социальные роли. Подвижные игры связывают музыку с физической активностью, а хороводные — поддерживают давние славянские традиции. Такую деятельность нужно практиковать уже с младшего дошкольного возраста, усложняя её по мере взросления детей. Задача педагога — продумывать интересные сценарии для игр и подбирать к ним подходящие атрибуты.
- Автор: Лариса Морозова
- Распечатать
Высшее филологическое образование. Опыт работы корректором, редактором, ведения сайта, имеется педагогический стаж (первая категория).
Оцените статью:
- 5
- 4
- 3
- 2
- 1
(25 голосов, среднее: 4.7 из 5)
Поделитесь с друзьями!
������������ ��� ������������.
������������ ����������-������������ �������� ����� ����������� �������� � ����.
�����: ������� �����.
����������-������������ �������� ����������� – ��� ������ ��������������� �������� ��������, �������� �������� ����������� � ������������� ������������ �� �������������������� ���������� ������������ ���������. ��� �������� ������������ ���������� ����������-������������� �������� (������������ ������, �������, ��������, �����������, �����, ������), ����������� ������������� (����� � ����������� �����������).
���� �������� ������������ ����� ����������-������������ �������� ����������� � ����������� � ������������ ����������� �������������� � ����������� ���������� ����������� ������������ �� ������ ����������� ������� ������� � ����������, ��������������� � ����� ����������� ����.
��������� ����������� ��� � ������� �������� ����������� ������������ � ����� ����������� �������� � ����� �� ����������-������������ �������� ������� ������ �������������� �������, � ������� ��������� �������� ������ ���������� � ����������� ����������-������������� ���������� �����, ��������������� �� �������� ����������� ������������ � ����.
�������� ������ ������������ ���������� ��� ���.
��� ������ � �������������� ������������ ���������� ��� ��� �� ��������������� ���������� ����������:
— ���������������� ����������� ������������;
— ����������� ��������� ���������� ����������� ������������;
— ������ � ���������������;
— ������� ����������� ��������� � ����������� ���, ����� ������������-�������������� �������.
������ �� ���� ���������, ������� ������������ ���������� ������� ������� �� ������ ���������� ����������� ������������, ������� �������������� ��������, � ������, �������� � ����������� ��������� �������������������� ������������ ������������� � ���������� ��������, ������������ ��������� � ��������� ����������.
�������� ����������� � ����������� ����������� �����.
���������� ����������� � ����������� ���������� ����������� ����� ������� �������:
— ������������ ����������� ���, ����������� ���������� ������� ��£��� � ��� ����� �������������� ������� � ��������� ���� ���������� ������;
— ������������ ���������� ������, ���������� �� ���������� �������� �������� ����������� ������� (������ ��������, ����������, ������������ ��������);
— ����������� ������, �����������, ��������, ��� ������� ������� ��� ��������� ���������� � ����������-������� ������������.
������ ������������ ����������-������������ ��������.
������ � ��ɣ�� ������������ ����� ����������-������������ ��������, ������������� �������������� ���������� ������ ���������� ����������� ��� � ����������� ����������-������� ������������� ������������, ����� ��������� �� ��� ������.
������ ������ ������� ������������� �� ��, ����� ��£��� �������� ������������� ������� ������������ ��������� � ������� ��������� ������ ������ (�������, ��������, ���������, ���������, ������, �����������, ��������, �������, ������������ � �.�.). ������ ������ �������� � ����:
— ���������� � ������������� � �������������� ������������� ������������ � ������������ ������ (��ɣ�� �������� ������� ��������, �����������, ���������������, ���������� ��������� ��������, �������������� ������������� �����������, �����������, ��������, ���������� � ����������� �������������� ���������� � �.�.);
— ��������� ���������� ��������� � �������� ������������ ������������� ����������, ������������ ������ � ������ (��ɣ�� ��������������� ���������� ������, ������, ������, ������������ ����������� ������� ������������ � ��������� �������� ����������, ����������� ��������� ������������, ��������������� � ������������� ������).
������ ������ ������� ������������� �� ��������� ������ ���� ��� ����� ���� ���������, �� ���������� ��������������-������������� ������� (����, ����������, ����, �������, ����, �������, �������� ���������), �� ������������ ����������� ����� ����������� ������������ � ���������� ���������������. ��� ������������:
— ������ � �������� � �����������, ������������, �������������� ������������, ���������� ����������, ��������� �������, �������� ������������ ��������, ����������� ����������� ����������� � ������ � ����������� ������������;
— ������������� ������� ��������������� ������������ ��������� ����������� ���-�����������, ������������ � ���������������� ���;
— �������� ��������� ��������, ����������� ��£��� � ������������ ��������� � ������ ����������� ������� ��������������� ��� ����������, ���������� � � ������������ ���������� (������������� ��ɣ��� �������� ������������ � ������������ �����, ���������� ����������������, ������� �����, ����������; ������������ ��������������� ��������, ������ ������������, �������������, ����������, ������������ ������������ � ����������).
������ ������ – ��� ������, ������������ �� �������� �������������-���������� �������� ��£���. ��� ��������:
—���������� ��������������� (�� ��������) � ����������� ���������, �������������� ������������� � ���������� ��������, ����������� ��������� �������� � ��������� � ���������� ���������;
— ����� �� �������� ����������� �����������, ���������� ����� ���������� �������;
— «��������������», ���������� ��ɣ�� ��������� � �������� �������� ��������������, ���������� � ������������ ������������ ������������ ��£���� ��������������� ������, ������ �������������� �����, �������������� � ����������� �������; ��ɣ� «���� � ������», «����������� ���������»;
— «����������», «�������������, ������������, ��������� � �������� ��������������� ������ ������������» (���������, �����������������, �������-����������������, ���������������� ������������ � ��.).
����������� ����������� �����.
����������� ����������� ����� ������������ ���������� ������� ��������� ������� � ��ɣ���, ����������� ������������� ����������� �� ����������, ��������, ���������� ������ ����������, ����������� ��������, �����������, ������.
����������� ����������-������� ������������� ����� �������������� ��������, � �ޣ��� ������ �������� ������������� ������������ �� ������, ����������� ���������� ������������ ����� � � ������������ � �� ����������� �������������.
������ ���� ����������� ����������� ����� ������������ �������� ��������� ��£��� � ������� ����������� ������������� ������������� ��������� � ��������� ����������. ���������� ����� ������������ ���������� � �����-������������ ��������� ����� ��� � ������� ���������� �������� ������� �������������� ��������������� ����������� ���� � �������������-������� �����.
����������� ����������� ��� � ������� �������� �������� � �ޣ��� ���������� �����������������, ����������, �������������� ��£��� � ���������� ������������ � ������� ������� �����. �������������� ����������� ���������� ��������:
— ������������ �������� �������� � �������� �� ����� �������� ������������ ������������;
— ���������� ������ ������� �������� �� ���������� ��������� ���������;
— ���������� ������� �������������� (��£��� �������� �����������, � �������� ������������ ��� ����������);
— ��������������� � ���������� �������� ����� (���������� ��������� ����� ������������� ��������).
�� ���� ����� ���������� ������ ������� ��£��� � ����������� �������������. �������� ����� �.��������� «�������� �������» ����� �������������� ������ ������������� ��£��� �� ������ (���������� �����������). ���������� ������� ����������� ������������-�������������� ����������� ���������: «������ ������ �����, ��������, �������». ������ ����� �.���-����� «��������», ������� ���������� ������� ����������� ������, �������� ���������� �������� ���, ������������ ���������� � ���������� ������� («����� �������, ����������� �����, ���������� ����»).
� �������� ����������� ���, ������������ ��������� �� ��������, ���� ���������� ����������� ���������������� ���������� (̣���� ����� �������� � ������ – ������, ������, ������� ����������� ������ – �����, �������), ������������ ������������ � ������� ������� ������������ (������������, ����������, �����, ���������� ������� � �.�.), � ����� �������� �������� ��������, ��������������� ���������� ������.
�� ���� ����� ����������� ����� �������������, ������������ � ������� ���������� ��������� ���������� ��� ����������� �������. ����������, �������, ����������� ��������������� ������� ������������ ������ ������������� ������� �����, ��������� � ������������ ����������. � ���������� �������� ����� �������� �� ��������� �������� ���, ���������� ���������������, ��������� � ������ ��������-�����������. ���� ��������� ������� �������� ��������� �� ������� �������� � �������� ���������� ����� ����������� ������������, ��� ������������ �������� ������������� ������������ �� ������ ���������� ����������.
������ ���� ����������� ����� ������� �� ����������� ��������� � ����������� �����������, ������� ��������� ����� ��������� ���������������� ���������� ������ ��� �������� ����������-�������� ������. �� ���� ����� ���� �������� ����������� � ���, ����� ������� ����� �������� �������� ����� ���������� ��������� � ����������-��������������� ��������. ���� ��������������� ������� ��£���� ������� �������������� ��������, ��������, ������, ���������, � ������� ������� �� ����� �������� ����������-������� �����. �������� ��������� � ������ ����� �������, ������� ���������� ����������� ����� ������������ ������.
������ ���� ����������� ������������ ������ ������������ ���������� ���������� ����� ����������-������� ������������ � �������� ��������� ������������.
�������� �� ���� ����� ��������� ��ɣ�� «��������������», ������������, «���� � ������», ������� ��������� «���������» �������������� ���������� ����������� ������������. ���� ��������������� �������� �����ۣ����� �������� ������, ������������ � ���� ����������� ���������� � ������̣���� ����������� ����� (����-�����, ����-�����, ����-�������, ����-������ � ��.).
����������-������� �����.
����� �������� ���������, ������������� ���������� ����������-������� ������������ �����. � ��������� ����� ������ ����������� ������������� �� ���������� ������������, ����� ��� ����� ��������� ������� �������: �����������, �������, ��������, ���������� ���� � ������ �������� ��� ��������������� ����������-������� ������������.
��� ���������� �����, ������������� ��������������� ����������-������� ������������ ������������, ����������� ��������� ���������:
— ������������ ���������-���������������� ����� ������ ������������ �������� �����;
— �ޣ� �� ����������� ��������� � �������������� ������������;
— ������������ �������� ��������������� ������ ���������� �����;
— ������������ � ������������� ���������� �����;
— ������������� � ������������� ��������������;
— ������������ � ������������������ �������� ������������ � ����������.
�����, ��������� ��� ��������������� ����������� ������������ �����, ������ ����� ��������������� ���, �������������-�������� �������, ������ ������������� �������� � ���� ������� ��� ���ף�������� ������� ���� ����������� ���.