Как понять акварель руководство для тех кто хочет стать мастером купить

Как понять акварель. Руководство для тех, кто хочет стать мастером

Хоффманн Том

Известный художник и опытный преподаватель раскрывает в своей книге тайны акварельной живописи. Пособие поможет и новичкам, и опытным художникам усовершенствовать свою технику, найти баланс между осторожностью и риском и стать мастером акварели. Красота акварельной живописи — в просвечивающих слоях, в легкости мазка и прозрачной размывке. Бывает трудно добиться на практике того, что дает акварельным рисункам их неповторимую красоту. В этом пособии известный художник и опытный преподаватель Том Хоффманн раскрывает тайны акварельной живописи и делится профессиональными хитростями, подробно освещая взаимосвязь между цветом, тоном, влажностью и композицией. Эти знания помогут вам усовершенствовать собственную технику. Хоффманн учит писать акварелью, используя проверенную временем методологию и уникальный авторский прием постановки вопросов. Опираясь на этот метод, вы научитесь в нужные моменты ставить правильные вопросы и находить на них ответы. Книга «Акварельная живопись» служит для развития базовых навыков. Вы научитесь:
Видеть слоями; Определять тон; Распознавать то, что не следует рисовать; Понимать и контролировать влажность; Использовать возможности цвета; Интуитивно намечать композицию;
Предугадывать, что произойдет, когда кисть коснется листа;
Понимать, когда картина закончена. Хоффманн предлагает подробные инструкции и пошаговые иллюстрации процесса создания акварельного рисунка. В качестве примеров приведены вдохновляющие картины художников разных времен, таких как Джон Сингер Сарджент, Огден Плейсснер, Джордж Пост, Эмиль Коса-мл., Мэри Уайт, Трэвор Чемберлен, Ларс Лерин, Торгейр Шельберг, Пит Лап, Лесли Фронц и Альваро Кастаньет. Эта книга поможет и новичкам, и опытным мастерам найти баланс между осторожностью и риском, а это и есть самое важное для акварелиста.

Только в розничных магазинах

Увлекшись акварельной живописью, я нашла чудесную книгу Тома Хоффманна, в которой художник очень доступно рассказывает о тонкостях мастерства, разбирает поэтапно технику нанесения слоев и мазков в акварели, дает рекомендации по выбору композиции и сюжета, определению тона, форм объектов, учит высматривать нечто особенное и едва уловимое в окружающих нас вещах, понимать работы разных мастеров. Интересное погружение в загадочно-нежный мир живописи увлечет и новичка, и любителя, и профессионала. Не обязательно становиться великим художником и превращать свой талант в средство для извлечения дохода, достаточно просто получать удовольствие от изучения акварели и процесса рисования. Книжка оформлена красиво и может стать хорошим подарком — полезным и красивым.

Для тех, кто давно пишет акварелью эту книгу стоит приобрести хотя бы для вдохновения. Потому что в ней собраны иллюстрации потрясающего качества исполнения. В техниках, бывалые врят ли найдут для себя что- то новое и свежее. Для новичков самое- то ,чтобы познакомиться с таким прекрасным и не похожим ни на один другой материалом, как акварель.

Откровенно говоря думала, что за такую цену книга толстая как Война и Мир, поэтому немного была разочарована, когда увидела издание толщиной в палец. Хотя надо признать формат у книги большой, страницы глянцевые, много иллюстраций. И конечно самое главное преимущество — полезность материала. Очень много почерпнула от туда. В часности: про избыточную детализацию, которой страдают многие акварели, про то как показать суть картины несколькими цветовыми пятнами, и опустить не обязательные детали. Про контроль влажности в акварели, про рисовку слоями, как понять какие и сколько слоев накладывать, про тон и цвет, что яркие цвета сами по себе могут передавать солнечный цвет, даже если они не такие уж и светлые, а скорее теплые, насыщенные и если перевести такую картину в черно белый, то без этих ярких цветов солнце теряется. И очень важные моменты по композиции. Здесь есть несколько пошаговых инструкций, но они даны не для того чтобы художники повторяли эти уроки, они даны скорее для понимания передаваемого текстом материала. В общем книга очень полезная, жаль, что не очень толстая. Читала бы и читала еще с удовольствием.

Давно хотела эту книгу,читала много хороших отзывов,теперь она у меня есть,и я этому очень рада,так как ценю такие книги,написанные в форме диалога с читателем,автор открыто,щедро делится своим опытом,дает советы,рассказывает,какие ошибки делал он сам и предостерегает от них других,видно,что это человек увлеченный акварельной живописью,а значит будет понятен таким же восторженным,творческим людям,то есть это что то совершенно отличное от книг по живописи в виде учебника,написанных сухим,менторским тоном.Вместе с тем книга разделена на несколько важных разделов о тоне,цвете,композиции,свойствах краски и т.д.Очень понравилось выражение «переводим натуру на язык акварели»,оригинально и в самую точку!Остается еще вопрос «кому будет полезно»,начинающим или всем,ну вот я три года пишу акварелью,мне нужна и полезна эта книга,хотя начинающим меня не назовешь,думаю,всем будет интересно.

Просто замечательная книга для начинающих и для продолжающих акварелистов. С первых страниц чувствуется взаимопонимание с автором, он даже о лени, так часто мешающей многим художникам, упоминает. Это внушает сразу доверие и книга читается на одном дыхании. Все написано доступным даже для новичков языком, нет сложных непонятных терминов. Некоторые работы разобраны поэтапно, можно даже попробовать повторить в качестве самостоятельного урока. Но и тем, кто занимается акварелью уже не первый день, есть, что почерпнуть отсюда, узнать новое, освежить в памяти уже пройденное. Меня очень вдохновила на живопись!.

Мой фаворит этого лета среди литературы по акварельной живописи. Могу отнести данное издание в качестве проверенной книги для профессионального роста в познании не столько технических моментов сколько в умении целостно и многозадачно оценивать работу с акварельной техникой в плане восприятия картины на уровне тона и слоев. Отдельное внимание уделяется свету, как главному фактору перспективного построения картины.Мастхев.